{"id":1854,"date":"2023-06-05T16:32:40","date_gmt":"2023-06-05T14:32:40","guid":{"rendered":"https:\/\/aat.es\/las-puertas-del-drama\/?p=1854"},"modified":"2023-06-14T13:08:13","modified_gmt":"2023-06-14T11:08:13","slug":"microteatro-de-madrid","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/aat.es\/las-puertas-del-drama\/microteatro-de-madrid\/","title":{"rendered":"Microteatro de Madrid"},"content":{"rendered":"\n

Lo que ha sido nuestra marca comercial desde 2009, Microteatro, nos ha trascendido y, poco m\u00e1s de diez a\u00f1os despu\u00e9s, se ha convertido en un g\u00e9nero teatral al que los actores, directores y autores hacen un apartado en sus curriculums acompa\u00f1ando a \u201ccine\u201d, \u201cteatro\u201d y \u201ctelevisi\u00f3n\u201d.<\/p>\n\n\n\n

En todo este tiempo cientos de iniciativas han copiado nuestra idea y nuestro formato, pero todo esto no ha impedido que Microteatro siga creciendo como propuesta art\u00edstica y como empresa cultural y cada vez lleguemos a m\u00e1s p\u00fablico en m\u00e1s pa\u00edses.<\/p>\n\n\n\n

Quiz\u00e1 para poder entender mejor de qu\u00e9 hablamos cuando nos referimos al t\u00e9rmino Microteatro habr\u00eda que entender bien en qu\u00e9 se basa y qu\u00e9 lo diferencia del tradicional teatro breve o entrem\u00e9s tan conocido en el teatro espa\u00f1ol desde el siglo XV.<\/p>\n\n\n\n

Microteatro es un formato de distribuci\u00f3n teatral que se basa en la f\u00f3rmula 15x15x15 (obras de menos de quince minutos en espacios menores a quince metros cuadrados para p\u00fablicos de menos de quince espectadores. Pero no es solo eso. El formato se basa en la repetici\u00f3n y alternaci\u00f3n de obras durante una misma sesi\u00f3n de modo que cada obra se representa varias veces en el mismo d\u00eda y cada espectador puede elegir cuantas obras quiere ver y en qu\u00e9 orden, dise\u00f1ando \u00e9l mismo su experiencia de ocio-cultura en nuestra sala.<\/p>\n\n\n\n

A esto le sumamos lo ef\u00edmero; nuestra programaci\u00f3n se cambia entera cada mes, de modo que el p\u00fablico tiene siempre una oferta nueva y diferente que elegir.<\/p>\n\n\n\n

Microteatro naci\u00f3 como una experiencia teatral underground en 2009. En ese a\u00f1o me encontr\u00e9 un local abandonado en la Calle Ballesta de Madrid que anteriormente hab\u00eda sido un burdel con diez habitaciones, dos ba\u00f1os y una cocina. Decidido a realizar una acci\u00f3n dram\u00e1tica en el mismo, desarroll\u00e9 un sistema de obras cortas que se unir\u00edan bajo un mismo tema: La prostituci\u00f3n. Busqu\u00e9 autores y directores que crearan obras, que a su vez buscaron actores para representarlas, y en noviembre de ese a\u00f1o cincuenta artistas nos enfrentamos al reto de investigar sobre ese formato nuevo. El \u00e9xito fue tremendo, con colas que daban la vuelta a la manzana y gente que hac\u00eda m\u00e1s de cinco horas de espera para conseguir ser una de las ciento diez personas que pod\u00edan entrar cada d\u00eda.<\/p>\n\n\n\n

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\"Carteles<\/figure>\n\n\n\n
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La experiencia dur\u00f3 solo seis d\u00edas, pero la respuesta fue tan clara que nos hizo plantearnos la existencia de un local teatral especializado en el formato que acab\u00e1bamos de desarrollar.<\/p>\n\n\n\n

No tardamos en encontrar un espacio a menos de cien metros del antiguo burdel y, mientras realiz\u00e1bamos la reforma para adecuarlo a nuestras necesidades y afront\u00e1bamos la ardua tarea de definir licencias y permisos para un negocio que no estaba en los libros de los t\u00e9cnicos del ayuntamiento, nos ocupamos de terminar de perfilar bien el formato para poder cumplir nuestro objetivo: levantar una empresa cultural sostenible.<\/p>\n\n\n\n

En ese local llevamos ya trece a\u00f1os, y por \u00e9l han pasado m\u00e1s de dos mil obras, representadas por unos mil quinientos actores, y unos novecientos directores y m\u00e1s o menos la misma cantidad de autores. Estas cifras son solo en el Microteatro de Madrid. M\u00e1s adelante veremos c\u00f3mo el formato ha cruzado fronteras y se ha replicado en numerosos pa\u00edses.<\/p>\n\n\n\n

Estas cifras dan una idea de la magnitud del proyecto que nos propusimos. Desde el primer d\u00eda planteamos que nuestro local se convirtiera en un semillero donde se pudiera descubrir y desarrollar talento local. De hecho, revisando las programaciones de todos estos a\u00f1os, nos encontramos con que m\u00e1s del ochenta por ciento de la programaci\u00f3n de cada mes es gente nueva en nuestra sala.<\/p>\n\n\n\n

Por otra parte, numerosos profesionales del teatro, la televisi\u00f3n y el cine han empezado trabajando con nosotros, nombres como Los Javis, Bel\u00e9n Cuesta, Vito Sanz, Sara S\u00e1lamo y muchos otros tuvieron sus primeras oportunidades entre nuestras paredes. Pero no solo trabajamos con gente que empieza. Por nuestra sala han pasado autores y directores reconocidos de teatro y cine tales como Juan Cabestany, Paco Mir, Daniel S\u00e1nchez Ar\u00e9valo, Achero Ma\u00f1as o David Trueba y actores como Eloy Azor\u00edn, Dafne Fern\u00e1ndez, Ana Risue\u00f1o o Lola Baldrich.<\/p>\n\n\n\n

En nuestra sala programamos unas veinte microobras al mes repartidas en distintas sesiones.<\/p>\n\n\n\n

La sesi\u00f3n de tarde contiene la programaci\u00f3n m\u00e1s variada, ofreciendo propuestas de drama y de comedia (incluso tragedia), tenemos obras m\u00e1s experimentales y m\u00e1s convencionales, jugamos con distintos lenguajes teatrales tales como el musical, la danza, la marioneta y muchos otros.<\/p>\n\n\n\n

En la sesi\u00f3n golfa la programaci\u00f3n se convierte un poco m\u00e1s canalla y divertida. En esta sesi\u00f3n nocturna ofrecemos espect\u00e1culos m\u00e1s dirigidos a un p\u00fablico adulto y con ganas de pasarlo bien.<\/p>\n\n\n\n

Tambi\u00e9n contamos con una sesi\u00f3n infantil con propuestas muy variadas y divertidas. Adem\u00e1s de nuestras propuestas para ni\u00f1os de todas las edades,  desde nuestro nacimiento trabajamos el teatro para beb\u00e9s de cero a tres a\u00f1os, que posee objetivos y caracter\u00edsticas distintas al tradicional teatro infantil.<\/p>\n\n\n\n

Igualmente, en d\u00edas concretos ofrecemos programas de profesionalizaci\u00f3n donde seleccionamos a directores, actores y autores con poca experiencia para que puedan ir cogiendo experiencia ante p\u00fablicos objetivos.<\/p>\n\n\n\n

Adem\u00e1s de esta programaci\u00f3n regular, ofrecemos proyectos de todo tipo adaptados a nuestro formato tales como Microsound, donde se puede asistir a conciertos de menos de quince minutos en nuestras salas, Microdanza o Lucha libre de Cl\u00e1sicos, que es un formato hecho para escuelas e institutos.<\/p>\n\n\n\n

Para conseguir todas las obras que alimentan nuestra programaci\u00f3n, establecimos un formato de teatro horizontal, hecho desde la gente y para la gente, que pretende provocar la creaci\u00f3n autoral. Cada mes proponemos un tema en nuestra p\u00e1gina web y todo aquel que quiera puede enviar su propuesta. El tema inicial que propusimos fue Por Dinero<\/em>. Luego han pasado m\u00e1s de cien temas tales como Por Amor, Por traici\u00f3n, Por dios <\/em>o Por papeles<\/em>. Con esto creamos una especie de concurso mensual con el que recibimos unas cien propuestas por cada tema propuesto.<\/p>\n\n\n\n

Un comit\u00e9 de cuatro personas examina una a una las propuestas y de ah\u00ed sale toda la programaci\u00f3n mensual que cambiar\u00e1 al mes siguiente.<\/p>\n\n\n\n

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\"Microteatro
Microteatro en las antiguas celdas de la c\u00e1rcel de Segovia. Fuente: Microteatro.es<\/a><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Pero Microteatro no se limita solo a nuestro propio local. Tambi\u00e9n hemos realizado numerosas acciones dram\u00e1ticas en espacios no convencionales. Quiz\u00e1 la m\u00e1s destacable sea la de La C\u00e1rcel de Segovia, donde hacemos un evento seis veces al a\u00f1o gracias al acuerdo que tenemos con el ayuntamiento de la ciudad. En este proyecto llevamos varias obras de reciente programaci\u00f3n al centro cultural en el que se ha convertido la antigua c\u00e1rcel y las representamos dentro de las celdas donde estaban los presos. Este proyecto tiene una gran aceptaci\u00f3n por parte de la poblaci\u00f3n Segoviana y, normalmente, pocas horas despu\u00e9s de poner las entradas a la venta se suelen agotar.<\/p>\n\n\n\n

Otros espacios en lo que hemos realizado actuaciones son La Casa del Cord\u00f3n en Burgos, el Museo L\u00e1zaro Galdeano, el Museo Thyssen, hoteles Room Mate o distintas casas gestionadas por la Asociaci\u00f3n de Casas Hist\u00f3ricas.<\/p>\n\n\n\n

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\"Microteatro
Microteatro por dinero<\/em> en el Museo L\u00e1zaro Galdeano. Fuente: Microteatro.es<\/a><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Adem\u00e1s de estas acciones cerca de Madrid, hemos realizado eventos en otras ciudades espa\u00f1olas como Teruel o Las Palmas de Gran Canaria, o en otros pa\u00edses como Egipto o Brasil.<\/p>\n\n\n\n

Un caso particular que recordamos con gran cari\u00f1o fue la acci\u00f3n que hicimos en el Festival de Teatro Cl\u00e1sico de Almagro. Para este caso nos ofrecieron el Teatro Municipal. Nuestra propuesta fue desentramar El Caballero de Olmedo<\/em> de modo que de cada una de las tramas que consideramos principales saliera una microobra que se centrara en ella. Estas tramas fueron: La Pasi\u00f3n (donde explor\u00e1bamos el amor entre el caballero y Do\u00f1a In\u00e9s), El Objeto de Deseo (donde nos centr\u00e1bamos m\u00e1s en In\u00e9s y su mundo), Testosterona (la relaci\u00f3n entre los dos hombres que pugnaban por el amor de la dama), Los Celos (la historia nunca consumada de In\u00e9s y Rodrigo) y El Subterr\u00e1neo (donde pon\u00edamos el foco en los verdaderos motores de la historia: Fabia y Tello).<\/p>\n\n\n\n

Cada trama se le entreg\u00f3 a un autor y un director para que la trabajasen con la condiciones de no abandonar nunca las palabras de Lope de Vega y de que la obra se pudiera entender por si sola. La tercera condici\u00f3n fue de puesta en escena: se pod\u00eda utilizar cualquier parte del teatro menos el escenario. De este modo las obras se representaron en las tripas del teatro, desde los camerinos a los peines, pasando por el patio de butacas o el pasillo de los palcos.<\/p>\n\n\n\n

Cada espectador pod\u00eda comprar ver una obra, dos o las que quisiera, y en el orden que le apeteciera m\u00e1s. Lo que se encontraba, aparte de cinco muy buenas obras y de haber accedido a lugares que no conoc\u00eda, es que en su cabeza se montaba entera la obra original de El Caballero de Olmedo<\/em>.<\/p>\n\n\n\n

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\"El
El subterr\u00e1neo. <\/em>Festival de Teatro Cl\u00e1sico de Almagro. Fuente: Microteatro.es<\/a><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Siguiendo estas pautas de acciones hechas a medida de espacios no convencionales o adecu\u00e1ndonos a necesidades especiales, hemos conseguido convertir Microteatro en una herramienta de comunicaci\u00f3n muy eficaz que ha atra\u00eddo a numerosas marcas comerciales deseosas de transmitir su mensaje de un modo distinto.<\/p>\n\n\n\n

As\u00ed hemos trabajado con marcas como El Pa\u00eds, MasterCard, Tanqueray, San Miguel, Swatch, Ram\u00f3n Bilbao y muchas otras. Para todas ellas hemos realizado propuestas personalizadas trabajando mano a mano con sus departamentos de comunicaci\u00f3n. El resultado no ha podido ser m\u00e1s satisfactorio hasta el punto de que la mayor\u00eda de las marcas han repetido con nosotros.<\/p>\n\n\n\n

Pero no solo trabajamos con marcas comerciales, tambi\u00e9n hemos desarrollado acciones para apoyar a distintas ONGs y fundaciones y ayudarles a transmitir su mensaje del mejor modo posible. Hasta la fecha hemos colaborado con Cruz Roja, Anesvad y Feder.<\/p>\n\n\n\n

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\"Colaboraci\u00f3n
Colaboraci\u00f3n de Microteatro y Emergencias de Cruz Roja. Fuente: Microteatro.es<\/a><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

\u00c1vidos de encontrar nuevos modos de comunicar y reforzando nuestra identidad, recientemente hemos creado nuestra propia editorial, Microteatro Ediciones, con la que hemos publicado hasta la fecha siete libros de microobras escritas por autores habituales en nuestra sala y un manual de dramaturgia. Este proyecto se encuentra muy activo y mantenemos el prop\u00f3sito de publicar dos libros nuevos al semestre.<\/p>\n\n\n\n

Hemos creado tambi\u00e9n nuestra propia academia en la que ense\u00f1amos todos los aspectos de la creaci\u00f3n dram\u00e1tica, desde la escritura, direcci\u00f3n, iluminaci\u00f3n y escenograf\u00eda hasta la puesta en escena. Una de las caracter\u00edsticas de nuestro Microlab, pues as\u00ed se llama el proyecto de formaci\u00f3n que tenemos, es que los alumnos pueden mostrar las obras creadas en nuestro espacio ante un p\u00fablico que va a pagar por verlas. De este modo los alumnos realizan el viaje completo de creaci\u00f3n, y de paso, recuperan con la taquilla gran parte de lo invertido en su formaci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n

Pero Microteatro no est\u00e1 solo en nuestra sede en Madrid. Actualmente hay quince Microteatros abiertos en todo el mundo creando una red horizontal de intercambio de textos, obras y experiencias que ha llevado nuestro formato a pa\u00edses como Argentina, M\u00e9xico, Colombia, Per\u00fa, Estados Unidos o Santo Domingo. Esta red est\u00e1 viva y se est\u00e1 en negociaciones para abrir sedes en un par de pa\u00edses m\u00e1s. Como se puede ver con lo contado, Microteatro, que naci\u00f3 como un divertimento dram\u00e1tico, ha ido evolucionando hasta convertirse en un proyecto cultural de base, sostenible, innovador y de alto impacto.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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