{"id":3271,"date":"2025-12-03T14:32:07","date_gmt":"2025-12-03T13:32:07","guid":{"rendered":"https:\/\/aat.es\/las-puertas-del-drama\/?p=3271"},"modified":"2025-12-17T19:16:46","modified_gmt":"2025-12-17T18:16:46","slug":"conserveras-del-tiempo","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/aat.es\/las-puertas-del-drama\/conserveras-del-tiempo\/","title":{"rendered":"Conserveras del tiempo\u00a0"},"content":{"rendered":"\n
<\/div>\n\n\n\n

TRAVES\u00cdA<\/strong>
Viaje por mar, de un punto a otro<\/p>\n\n\n\n

Hay regresos que no se anuncian. Uno vuelve porque el recuerdo tira del cuerpo, arrastrado por un anzuelo llamado memoria. Ese retorno, aunque inconsciente, es ya un gesto dramat\u00fargico en s\u00ed mismo. Revisitar la memoria y contarla es un acto necesario. Es luchar por impedir que las historias se borren y por honrar lo vivido frente al inevitable olvido. <\/p>\n\n\n\n

Hablar de c\u00f3mo el recuerdo nos empuja al pasado es hablar de la fragilidad del paso del tiempo. La memoria y la historia son incompletas, se borran, se deforman, y lo que deber\u00eda permanecer vivo a menudo se desvanece. Por eso existe un acto de resistencia, de naufragar y sobrevivir en medio de la vor\u00e1gine, sosteniendo los nombres, rostros y voces que el olvido intenta borrar. <\/p>\n\n\n\n

Escribir esta obra me ha devuelto a un lugar extra\u00f1amente \u00edntimo, un territorio que a\u00fan me cuesta nombrar, pero que percibo como una revalorizaci\u00f3n de mi propia esencia, mis ra\u00edces o mi patria: \u201cesa muchedumbre, ese mar en el que uno va sin marcharse ni perderse, andando al mismo paso con los vivos y con los muertos\u201d, como dir\u00eda Mar\u00eda Zambrano. <\/p>\n\n\n\n

Pienso en las estibadoras, en ese olor persistente a mar y a pescado que tuve tan cerca durante la infancia y la adolescencia, y siento que la obra me devuelve a un territorio que, sin pertenecerme del todo, he mamado. Hay un sentimiento, un recuerdo muy hondo, que me conecta a ese mundo, invit\u00e1ndome a respirarlo, a impregnarme de \u00e9l, sin saber por qu\u00e9, y tiene la capacidad de arrastrarme a lugares que cre\u00eda olvidados. Porque no vengo de familia marinera ni conservera, sino de un arraigo sin linaje, de esos que se heredan sin herencia, que se pega al cuerpo por cercan\u00eda, por convivencia, por haber crecido viendo a las mujeres salir del turno con la ropa h\u00fameda, oliendo a sal, a desgaste, a dignidad. Me resulta curioso sentir un mundo tan alejado y, a la vez, tan cercano. Siento que sus historias son, de alg\u00fan modo, mis historias, y sus palabras est\u00e1n grabadas en m\u00ed de una manera universal, navegando por los poros de mi piel. <\/p>\n\n\n\n

Supongo que Conserveras del tiempo <\/em>me sit\u00faa frente a una parte de m\u00ed que, al ser \u201chombre del mundo y hermano de todos\u201d, como dir\u00eda Lorca, no ha terminado de sentir un arraigo firme. Y es precisamente esa lejan\u00eda la que me impuls\u00f3 a investigar sobre las estibadoras, sus vidas y deseos. Y me devolvi\u00f3 algo m\u00edo que no sab\u00eda perdido. <\/p>\n\n\n\n

Por eso la pieza me adentra, como autor, en el territorio de una memoria no heredada sino adquirida, y en el olvido, como amenaza, para no dejar que ciertas historias desaparezcan. A trav\u00e9s de la obra, incido en nuestro pasado reciente como ejercicio de memoria democr\u00e1tica para recuperar y difundir las historias y experiencias de estas mujeres, generando una ventana al pasado que permita a las nuevas generaciones reflexionar sobre su valent\u00eda y otorgarles el reconocimiento que merecen. <\/p>\n\n\n\n

<\/p>\n\n\n\n

CONSERVERAS <\/strong>
PERSONAS QUE TIENEN POR OFICIO HACER CONSERVAS O QUE SABEN HACERLAS <\/p>\n\n\n\n

La almadraba, t\u00e9cnica de pesca tradicional de origen fenicio, se basa en un complejo sistema de redes fijas para capturar el at\u00fan en su migraci\u00f3n, culminando en la emblem\u00e1tica \u00ablevant\u00e1\u00bb. Esta t\u00e9cnica, de gran esfuerzo y carga simb\u00f3lica, me sirvi\u00f3 para evocar la vida de mis protagonistas, mujeres que luchaban diariamente enredadas en el laberinto de su existencia por el franquismo, el pueblo y el hogar. Sus vidas formaban parte de una ausencia no solo hist\u00f3rica, sino tambi\u00e9n pol\u00edtica. <\/p>\n\n\n\n

Las mujeres trabajaban en condiciones dif\u00edciles y precarias, enfrentando largas jornadas laborales en un entorno exigente. Sin embargo, su dedicaci\u00f3n y habilidad fueron fundamentales para la industria conservera. Es crucial reconocer su papel esencial en sus hogares y comunidades durante un per\u00edodo de gran opresi\u00f3n y desigualdad de g\u00e9nero, como fue la dictadura franquista, que releg\u00f3 a las mujeres a roles secundarios, a pesar de lo cual, formaron redes de solidaridad y crearon un tejido de resistencia y apoyo mutuo. En algunos casos, fueron protagonistas de movilizaciones, reclamando mejoras en sus condiciones laborales y mayor reconocimiento. <\/p>\n\n\n\n

El mundo de la almadraba y las conserveras de at\u00fan encierra historias ricas, lamentablemente no contadas, y el teatro nace donde la historia calla. Por ello, en Conserveras del tiempo <\/em>plasmo una estampa de sus experiencias, entrelazando sus vivencias con la ficci\u00f3n teatral. <\/p>\n\n\n\n

Mi indagaci\u00f3n hist\u00f3rica y dramat\u00fargica sobre las estibadoras se enfrent\u00f3 a la escasez: casi ning\u00fan archivo, pocas fotos y escasos testimonios. Historias relegadas, olvidadas entre redes y espinas. As\u00ed, entre las voces que tuve la suerte de conseguir, una de ellas la comparto aqu\u00ed tal cual me lo contaron: <\/p>\n\n\n\n

\n

Yo a las 5 de la ma\u00f1ana me iba a tomar el caf\u00e9. Bueno, desde los 5 a\u00f1os, caf\u00e9 con ceb\u00e1. Nos \u00edbamos al caf\u00e9 Villalta. Las dos. Nos \u00edbamos a la plaza donde la churrer\u00eda a tomar el caf\u00e9. Ah\u00ed estaban todos, los marineros y todo. Toda la persona que estaba trabajando ol\u00eda. Pero yo el olor me lo quitaba. Pero no con jab\u00f3n fornicao. Yo me echaba vinagre y me echaba lim\u00f3n y all\u00e1 iba. Cog\u00eda una palangana y me lo echaba en medio cuerpo. Ni n\u00edvea. No hab\u00eda dinero pa n\u00edvea. Yo gan\u00e9 16 pesetas a lo primero. Mira, una noche, fuimos a trabajar a las once de la noche y salimos a las ocho de la ma\u00f1ana, descabezando boquerones. Antes no hab\u00eda horario. Llegaba el cami\u00f3n y hab\u00eda que trabajar. A m\u00ed me encantaba el trabajo en la f\u00e1brica. Yo me iba ahora a trabaj\u00e1.\u00a0<\/p>\n<\/blockquote>\n\n\n\n

Despu\u00e9s de escuchar el relato de lo duro que fue su trabajo unido a \u201cYo me iba ahora a trabaj\u00e1\u201d me hizo replantearme la narrativa. \u00bfIdealizamos el pasado? \u00bfMi perspectiva contempor\u00e1nea y feminista me imped\u00eda percibir el valor real de ese trabajo? \u00bfIntentaba imponer mi opini\u00f3n sobre la lucha cuando, para esta mujer, tal vez el ser estibadora era la \u00fanica realidad? Su testimonio revel\u00f3 una doble capa que se convirti\u00f3 en el motor de la obra: el trabajo era duro, s\u00ed, pero tambi\u00e9n supon\u00eda una forma de libertad respecto al hogar, el encuentro con otras mujeres, la amistad y el espacio propio. 3 <\/p>\n\n\n\n

No era una simple elecci\u00f3n. En nuestra sociedad, desgraciadamente, las mujeres han sostenido tradicionalmente dos mundos: el trabajo productivo y el trabajo dom\u00e9stico, lo visible y lo invisible. Esta complejidad, donde la necesidad de la lucha convive con la b\u00fasqueda de dignidad y autonom\u00eda, es lo que constituye el conflicto central de la pieza. Por eso decid\u00ed que la obra no se ubicar\u00eda en un pueblo concreto, sino en todos los pueblos donde pudieron suceder estas historias, convirti\u00e9ndose en un testimonio coral de la vida de las conserveras. <\/p>\n\n\n\n

Esta indagaci\u00f3n me llev\u00f3 a articular las siguientes preguntas esenciales para el desarrollo dram\u00e1tico en mi proceso de escritura: <\/p>\n\n\n\n

    \n
  • \u00bfC\u00f3mo era el d\u00eda a d\u00eda de las mujeres que trabajaban en las conserveras del Consorcio Almadrabero? <\/li>\n\n\n\n
  • \u00bfC\u00f3mo afectaba la dictadura franquista a la vida de las mujeres trabajadoras en Espa\u00f1a, especialmente en zonas rurales y pesqueras? <\/li>\n\n\n\n
  • \u00bfQu\u00e9 paralelismos se podr\u00edan trazar entre la lucha de las mujeres de las conserveras y las luchas feministas contempor\u00e1neas? <\/li>\n<\/ul>\n\n\n\n
    <\/div>\n\n\n\n
    \"\"<\/figure>\n\n\n\n
    <\/div>\n\n\n\n

    ALMADRABA <\/strong>
    PROVIENE DEL \u00c1RABE ANDALUS\u00cd Y SIGNIFICA LUGAR DONDE SE GOLPEA O SE LUCHA. <\/p>\n\n\n\n

    Conserveras del tiempo <\/em>es una historia sobre resistencia y amistad, contada a trav\u00e9s de las vidas entrelazadas de Carmen, Isabel, Mariluz y Antonia, mujeres que, a pesar de las adversidades, buscan redefinir su lugar en una Espa\u00f1a a punto de llegar a la transici\u00f3n. El conflicto dram\u00e1tico se tensa con la irrupci\u00f3n de dos fuerzas catalizadoras que operan en escena de manera simb\u00f3lica: La Nena, que llega nueva a la f\u00e1brica encarnando la lucha y la libertad, y El Se\u00f1orito, que se alza como el s\u00edmbolo visible de la represi\u00f3n del pa\u00eds. Estas dos figuras impulsan a las cuatro protagonistas a desarrollar su arco dram\u00e1tico y a transitar hacia una nueva versi\u00f3n de s\u00ed mismas, reflejando el proceso de cambio que atraviesa Espa\u00f1a en ese periodo hist\u00f3rico. A trav\u00e9s de esta estructura, la obra busca construir una memoria hist\u00f3rica y colectiva, e inspirar la lucha por los derechos de las mujeres. <\/p>\n\n\n\n

    Hay algo en Conserveras del tiempo <\/em>que tiene que ver profundamente con lo sensorial. De ah\u00ed el darle la importancia al olor a mar, a pescado, a guano, a esa mezcla \u00e1spera y viva que sostiene la memoria del lugar. Porque, al regresar a mis ra\u00edces y encontrar (o m\u00e1s bien, re-descubrir) en una baranda de una plaza de mi pueblo el espacio donde los cuchillos eran afilados por las estibadoras de camino a la f\u00e1brica, surgi\u00f3 una escena que, aunque finalmente no entr\u00f3 en la obra, abri\u00f3 la puerta a todas las dem\u00e1s. Un eco de un recuerdo incrustado en la piedra como cicatrices de su paso. <\/p>\n\n\n\n

    Sin darme cuenta, llevo a\u00f1os escribiendo sobre la memoria. El\u00edas en el and\u00e9n <\/em>habla del recuerdo \u00edntimo y del olvido, La herej\u00eda de las beguinas <\/em>se adentra en la figura de una autora borrada por la historia, Nalu: En busca de La que ilumina, <\/em>de car\u00e1cter m\u00e1s familiar, presenta a una ni\u00f1a que olvida su nombre. Finalmente, la m\u00e1s reciente, Conserveras del tiempo<\/em>, explora la memoria social de un pueblo y de un grupo de mujeres que sostuvieron mucho m\u00e1s de lo que la historia quiso reconocer. <\/p>\n\n\n\n

    As\u00ed, con un hilo conductor que gira en torno a la memoria (adquirida, olvidada, \u00edntima o colectiva), mi proceso de escritura empieza mucho antes de sentarme a teclear. Veo la escena antes de escribirla, la pienso, la recorro, construyo su arquitectura mentalmente. Suelo comenzar cuando una noticia, o un detalle, me late (en este caso fueron las cicatrices en la piedra), y a partir de ah\u00ed investigo, dejo que la mente se expanda y empiezo a preguntarme c\u00f3mo puede ser esa historia, qui\u00e9n la contar\u00e1, c\u00f3mo ser\u00e1n los personajes, d\u00f3nde suceder\u00e1, cu\u00e1l ser\u00e1 el principio y qu\u00e9 escenas pueden ser esenciales. Y antes incluso de ese proceso, diariamente acumulo notas, ideas y frases en un glosario o \u201cfraseario\u201d que funciona como un archivo vivo, un malet\u00edn de posibles recursos que tal vez entren en la obra que est\u00e9 desarrollando en ese momento, o tal vez no, pero que siempre acompa\u00f1an el recorrido de mi escritura. <\/p>\n\n\n\n

    Para encontrar la columna vertebral del conflicto de la pieza, regres\u00e9 a una frase de mi obra anterior, El\u00edas en el and\u00e9n<\/em>: \u201cUn artista no es popular cuando quiere, sino cuando puede.\u201d Esta frase se transform\u00f3 en: \u201cUna persona no es libre cuando quiere, sino cuando puede.\u201d Porque estas mujeres, a fin de cuentas, quer\u00edan tantas cosas, pero \u00bfpod\u00edan elegir sus vidas? Esa posibilidad (o la falta de ella) es la red invisible que sostiene la obra, reflejando el margen estrecho de las trabajadoras cuyo deseo de autonom\u00eda se enfrentaba a las estructuras que las rodeaban. As\u00ed pude introducir la idea de la transici\u00f3n, no solo 5 <\/p>\n\n\n\n

    hist\u00f3rica, sino emocional de las protagonistas, y c\u00f3mo dejan de ser n\u00e1ufragas para escapar de las redes del r\u00e9gimen. <\/p>\n\n\n\n

    Al abordar una historia basada en testimonios vivos y ausencias hist\u00f3ricas, me surgi\u00f3 una duda, \u00e9tica en este caso: \u00bfc\u00f3mo ficcionar la \u201cverdad\u201d sin traicionar? Si bien es cierto que la propia percepci\u00f3n y los ideales alteran esa llamada \u201cverdad\u201d (incluso al tomar una simple fotograf\u00eda estamos faltando a la \u201cverdad\u201d), hab\u00eda un compromiso hacia sus historias, una deuda a no edulcorar o alterar su realidad. Por ello, el dialecto en la obra no es folclore, sino una forma de dignidad pol\u00edtica y est\u00e9tica, porque el teatro no es un archivo muerto, es memoria encarnada y la escena vuelve presente lo ausente. Y, \u00bfqu\u00e9 es la escritura sino una traducci\u00f3n imperfecta de un mundo que arde por dentro? <\/p>\n\n\n\n

    Con todo esto, hablar de estas mujeres era hablar de una resistencia silenciosa. De luchas que no hicieron historia porque estaban demasiado ocupadas sosteniendo un hogar. Vivieron dentro de un margen estrecho, y sin embargo hab\u00eda en ellas un deseo profundo de autonom\u00eda. No escrib\u00ed estas escenas para mirar al pasado, sino para recordar que el pasado tambi\u00e9n se prolonga en nuestro presente y se proyecta hacia el futuro. Porque esta pieza no es arqueolog\u00eda: es un espejo. <\/p>\n\n\n\n

    En un fragmento de la escena TRANZAR, la tensi\u00f3n se plasma en el di\u00e1logo de las protagonistas, como vemos en la discusi\u00f3n entre Isabel, que abraza la necesidad de la protesta, y Antonia, que refleja la duda ante la deslealtad al esfuerzo y el miedo: <\/p>\n\n\n\n

    \n

    El edificio estar\u00eda desierto, acompa\u00f1ado \u00fanicamente por los cad\u00e1veres de los peces que aguardan impacientes su destino, de no ser por M<\/em>ARILUZ <\/em>que asoma la cabeza por el quicio de la puerta del despacho del se\u00f1orito. El olor a madera y puro viaja hasta el interior de sus fosas nasales, marcando claramente su presencia en el despacho. M<\/em>ARILUZ <\/em>golpea la puerta levemente, esperando que le preste atenci\u00f3n. Finalmente, entra. <\/em><\/p>\n\n\n\n

    MARILUZ. Disculpe, Se\u00f1or Albacora, \u00bfse puede? \/ S\u00ed, me ha dicho Carmen, digo la encarg\u00e1, que quer\u00eda verme en el descanso\/ Bien, estoy bien, gracia\/ No, no pasa n\u00e1\/ No, de verd\u00e1\/ No hace falta\/ Est\u00e1 bien. Me siento, s\u00ed\/ <\/p>\n\n\n\n

    La sirena de la f\u00e1brica retumba en las paredes de la nave, haciendo que el personal regrese con parsimonia, sin mostrar el peso de la vida en sus espaldas. Las estufas, las hileras de mesa y los motores paralizados esperan con ansia retomar su actividad. I<\/em>SABEL <\/em>y A<\/em>NTONIA <\/em>se vuelven a colocar arregl\u00e1ndose el delantal. <\/em>6 <\/p>\n\n\n\n

    ISABEL.- Que no me baile el agua. Me lo prometiste. <\/p>\n\n\n\n

    ANTONIA.- Yo solo te ped\u00ed\/ <\/p>\n\n\n\n

    ISABEL.- Ante el vicio de ped\u00ed, est\u00e1 la virt\u00fa de no d\u00e1. <\/p>\n\n\n\n

    ANTONIA.- Es que\/ <\/p>\n\n\n\n

    ISABEL.- \u00a1Es que no! Yo estoy cumpliendo. <\/p>\n\n\n\n

    ANTONIA.- Pero no s\u00e9 c\u00f3mo hacerlo. <\/p>\n\n\n\n

    ISABEL.- \u00a1Anda ya! Antonia, por fav\u00f3, si tu tiene mucha labia y te conoce a toa la f\u00e1brica. <\/p>\n\n\n\n

    ANTONIA.- S\u00ed, pero\/ <\/p>\n\n\n\n

    ISABEL.- \u00bfHas habla\u00f3 con las limpiadora? D\u00edselo a La rubia o a La campera seguro que, \u00a1ah!, ya s\u00e9, habla con La chapita, esa nos echa un capote pa\u2019 busc\u00e1 m\u00e1 gente. <\/p>\n\n\n\n

    MARILUZ.- No sabr\u00eda qu\u00e9 decirle\u2026 Isa\u2026 Isab\u00e9\u2026 Tal vez ser\u00eda mej\u00f3 que hablara ust\u00e9 con ella\/ No, claro, lo entiendo. La nena dijo el otro d\u00eda que necesitaban hacerse con una filipina\/ \u00a1Eso! Vietnamita, s\u00ed. Una vietnamita. \u00bfHe dicho algo malo? Se le ha cambiao la cara. <\/p>\n<\/blockquote>\n\n\n\n

    <\/div>\n\n\n\n

    ATRAQUE <\/strong>
    ACCI\u00d3N DE AMARRAR UNA NAVE AL MUELLE. IMPLICA UN PUNTO FINAL SEGURO, ESTABLE Y DEFINITIVO DESPU\u00c9S DE LA TRAVES\u00cdA. <\/p>\n\n\n\n

    Hay una injusticia acumulada en la historia de estas trabajadoras y siento que Conserveras del tiempo <\/em>es, ante todo, un acto de reconocimiento. Durante la dictadura, las mujeres fueron relegadas, invisibilizadas, despojadas de oportunidades y mi pieza nace de un deseo humilde, pero urgente, de poner foco ah\u00ed y saldar, aunque sea m\u00ednimamente, esa deuda hist\u00f3rica en la memoria colectiva. Para honrar a todas las mujeres que, entre latas y espinas, trabajaron incansablemente mientras sosten\u00edan sus hogares, sus cuerpos y un pa\u00eds entero. <\/p>\n\n\n\n

    Escribir esta obra ha sido, todo el tiempo, un acto de gratitud hacia ellas. Quer\u00eda aprender de ellas, escucharlas, devolverles un espacio que nunca debieron perder. Traducir su cansancio, su humor, sus miedos, su forma de hablarse, su deseo de ser libres, aunque no pudieran del todo. <\/p>\n\n\n\n

    Conserveras del tiempo <\/em>me ha acercado a una verdad que no sab\u00eda que necesitaba: la de honrar lo que he vivido sin haberlo vivido del todo, la de rescatar lo que no quiero que se 7 <\/p>\n\n\n\n

    pierda, la de comprender que la memoria no es un archivo perfecto, sino una respiraci\u00f3n. Y en esa respiraci\u00f3n, en su vaiv\u00e9n, es donde nacieron mis estibadoras. <\/p>\n\n\n\n

    \"Conserveras<\/figure>\n\n\n\n

    Me emociona el reconocimiento que ha recibido la pieza al ser premiada en el XIII Certamen Jes\u00fas Campos para textos teatrales<\/strong>, ya que legitima una parte de m\u00ed que se niega a que mis historias (que no son m\u00edas) se queden enterradas. Me devuelve a una esencia que cre\u00eda dispersa. Me recuerda que la memoria, aunque no nos pertenezca por sangre, puede pertenecernos por vida. <\/p>\n\n\n\n

    Y, ahora, Conserveras del tiempo <\/em>da un paso m\u00e1s traduciendo el texto a la escena, donde la voz de estas mujeres seguir\u00e1 viva. Es un placer que la obra se estrene el pr\u00f3ximo febrero de 2026 en el Teatro Echegaray de M\u00e1laga, de la mano de Factor\u00eda Echegaray. Esta producci\u00f3n, que luego girar\u00e1 con mi compa\u00f1\u00eda La Misma Tara, cuenta con el talento de las actrices Magda Salinas, Virginia DeMorata, Alejandra Cid e Inma Caballero, quienes ser\u00e1n las voces necesarias para saldar esta deuda hist\u00f3rica ante el p\u00fablico. Porque Conserveras del tiempo<\/em>, ambientada en 1975, cobra vida en un momento crucial, coincidiendo con el 50 aniversario de la muerte de Franco y el inicio de la Transici\u00f3n espa\u00f1ola. Este paso a la escena no es solo una producci\u00f3n, sino la traducci\u00f3n viva de la memoria que conmemora la lucha por la recuperaci\u00f3n de la libertad y la democracia. <\/p>\n\n\n\n

    \u00bfQu\u00e9 vidas podr\u00edan haber vivido estas mujeres si hubieran podido ser libres cuando lo deseaban, y no solo cuando se lo permit\u00edan? <\/p>\n\n\n\n

    A m\u00ed, al menos, me gustar\u00eda seguir escribiendo para no dejar que esa pregunta se extinga. <\/p>\n\n\n\n

    Y lanzo esta bit\u00e1cora como quien escribe un cuaderno de viaje para saber por d\u00f3nde he pasado y por qu\u00e9 he llegado hasta aqu\u00ed. Agradeciendo a todas las personas que me han acompa\u00f1ado en este viaje d\u00e1ndome sus aportes tan necesarios, a quienes me han prestado sus historias, y a quien me ha aguantado diariamente hasta que se ha abierto la lata de Conserveras del tiempo<\/em>. <\/p>\n\n\n\n

    <\/div>\n\n\n\n

    <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

    TRAVES\u00cdAViaje por mar, de un punto a otro Hay regresos que no se anuncian. Uno vuelve porque el recuerdo tira del cuerpo, arrastrado por un anzuelo llamado memoria. Ese retorno, aunque inconsciente, es ya un gesto dramat\u00fargico en s\u00ed mismo. Revisitar la memoria y contarla es un acto necesario. Es luchar por impedir que las […]<\/p>\n","protected":false},"author":3,"featured_media":3273,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[5,128,129],"tags":[],"class_list":["post-3271","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-cuaderno-de-bitacora","category-drama63","category-teatro-espanol-entre-1975-y-2025-50-anos-de-democracia"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/aat.es\/las-puertas-del-drama\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/3271","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/aat.es\/las-puertas-del-drama\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/aat.es\/las-puertas-del-drama\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/aat.es\/las-puertas-del-drama\/wp-json\/wp\/v2\/users\/3"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/aat.es\/las-puertas-del-drama\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=3271"}],"version-history":[{"count":5,"href":"https:\/\/aat.es\/las-puertas-del-drama\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/3271\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":3523,"href":"https:\/\/aat.es\/las-puertas-del-drama\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/3271\/revisions\/3523"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/aat.es\/las-puertas-del-drama\/wp-json\/wp\/v2\/media\/3273"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/aat.es\/las-puertas-del-drama\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=3271"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/aat.es\/las-puertas-del-drama\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=3271"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/aat.es\/las-puertas-del-drama\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=3271"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}