{"id":436,"date":"2022-12-30T12:11:05","date_gmt":"2022-12-30T11:11:05","guid":{"rendered":"https:\/\/aat.es\/las-puertas-del-drama\/?p=436"},"modified":"2023-03-23T16:43:22","modified_gmt":"2023-03-23T15:43:22","slug":"dramaturgia-emergente-catalana","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/aat.es\/las-puertas-del-drama\/dramaturgia-emergente-catalana\/","title":{"rendered":"Dramaturgia emergente catalana"},"content":{"rendered":"\n

Barcelona es, junto a Madrid, uno de los dos polos principales de artes esc\u00e9nicas que hay en Espa\u00f1a<\/span>1<\/sup><\/a><\/span>: no s\u00f3lo suma un alto n\u00famero de espacios de exhibici\u00f3n, una programaci\u00f3n anual variada y festivales espec\u00edficos sino que es una ciudad din\u00e1mica donde es posible formarse, emprender proyectos y experimentar. Se trata pues de un buen lugar donde poder introducirse y crecer como autora o autor teatral, al menos hasta llegar al umbral de la consolidaci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n

La Ciudad Condal tiene, seg\u00fan cifras para la temporada 21-22 de la EDETCA<\/span>2<\/sup><\/a><\/span>, 69 espacios esc\u00e9nicos con programaci\u00f3n profesional \u201332 de ellos de menos de 200 localidades\u2013 que sumaron 1,101 espect\u00e1culos con 12.772 funciones programadas y un total de 2.376.935 espectadores (el 93,73% del total de toda la regi\u00f3n), un 53,93% de ocupaci\u00f3n y una recaudaci\u00f3n de 66.474.959\u20ac, cifras similares a las previas a la pandemia de 2020.<\/p>\n\n\n\n

La realidad es, por supuesto, mucho m\u00e1s compleja si sumamos toda la actividad no gremial y es que Barcelona tiene otros setenta espacios teatrales asociativos entre ateneos, centros parroquiales, orfeones, etc.<\/span>3<\/sup><\/a><\/span> y centros c\u00edvicos municipales<\/span>4<\/sup><\/a><\/span> con programaci\u00f3n teatral. Seg\u00fan los datos del \u00faltimo anuario de la Federaci\u00f3 d\u2019Ateneus de Catalunya (de 2019) existen unos 300 ateneos de los cuales 177 est\u00e1n federados \u2013de \u00e9stos un 70,62% est\u00e1n situados en la provincia de Barcelona\u2013, espacios que sumaron 189.000 asistentes a espect\u00e1culos teatrales (y otros 96.950 para danza).<\/p>\n\n\n\n

Si a esto le a\u00f1adimos una quincena de agrupaciones de teatro universitario, existe pues una gran posibilidad de iniciarse en las artes esc\u00e9nicas en el mundo asociativo. Seg\u00fan la Federaci\u00f3 de Grups Amateurs de Teatre de Catalunya el n\u00famero de agrupaciones de teatro aficionado ronda unas seiscientas y no s\u00f3lo muchas agrupaciones est\u00e1n abiertas a nuevas incorporaciones y textos sino que hasta los promueven con premios y convocatorias, es el caso de la propia Federaci\u00f3 con su premio a mejor texto breve o de la convocatoria del Teatre de Sarri\u00e0<\/span>5<\/sup><\/a><\/span> que, en su caso, uno de sus principales objetivos era la recepci\u00f3n de obras con m\u00e1s de 16 personajes, algo que en teatro profesional se est\u00e1 abandonando en favor de piezas de entre 4 y 6 personajes, m\u00e1s f\u00e1ciles de producir y mover.<\/p>\n\n\n\n

A nivel formativo existen \u2013s\u00f3lo en Barcelona\u2013 60 centros donde cursar bachillerato art\u00edstico<\/span>6<\/sup><\/a><\/span> y una quincena de espacios donde formarse a nivel teatra<\/span>7<\/sup><\/a><\/span>, los dos principales para quien quiere dedicarse a la dramaturgia son las dos ESADs oficiales de la ciudad \u2013el Institut del Teatre y E\u00f2lia\u2013 que suman una treintena de plazas anuales. Es notable tambi\u00e9n la funci\u00f3n que hace el Obrador de la Sala Beckett<\/a> quien programa cursos trimestrales e intensivos de verano con ponentes de primer nivel, especialmente enfocados a la escritura dram\u00e1tica.<\/p>\n\n\n\n

El modelo habitual para llegar a la profesionalizaci\u00f3n es por medio de la formaci\u00f3n reglada (ESADs) como primera carrera, o de perfeccionamiento (MUET, Sala Beckett) para quien viene de otros oficios y artes. El m\u00e9todo para darse a conocer puede ser por medio de premios de texto<\/span>8<\/sup><\/a><\/span> y lecturas dramatizadas (Beckett, MUTIS) sin embargo, al ser convocatorias anuales con alta participaci\u00f3n no pocos autores acaban implic\u00e1ndose en una compa\u00f1\u00eda existente o fundan una propia para poner en pie sus textos, con el objetivo principal de presentarlos a convocatorias de becas y programaci\u00f3n regular, por ejemplo, a salas alternativas como el Teatreneu, Sala On, Microteatro Barcelona, Cincomonos, el Llantiol o bien a la red de teatros de proximidad \u201310 espacios alternativos de entre 50 y 150 butacas<\/span>9<\/sup><\/a><\/span>\u2013 que lleva por lema \u00abon el cor batega<\/em><\/a>\u00bb (donde late el coraz\u00f3n) donde adem\u00e1s de proyectos en curso tambi\u00e9n se pueden presentar textos y que, en teor\u00eda, estos sean adoptados y producidos por alguno de estos espacios.<\/p>\n\n\n\n

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La Associaci\u00f3 Catalana de Dramat\u00fargia qued\u00f3 constituida el 13 de abril de 2021 con Anna Maria Ricart como presidente.
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Debido al alto n\u00famero de compa\u00f1\u00edas y con el objetivo de alcanzar la programaci\u00f3n regular, ahorrar costes y sumar respaldos, muchas compa\u00f1\u00edas optan a concursos de residencias (en las f\u00e1bricas de creaci\u00f3n o en los centros c\u00edvicos) y a festivales. Las f\u00e1bricas de creaci\u00f3n<\/a> son una red heterog\u00e9nea de piscifactor\u00edas de proyectos esc\u00e9nicos (tanto de teatro y circo, como de danza o artes visuales) impulsado por el ICUB (el instituto de Cultura de Barcelona), compuestas por diez equipamientos municipales, de car\u00e1cter asociativo o privados<\/span>10<\/sup><\/a><\/span>.<\/p>\n\n\n\n

Adem\u00e1s de estos espacios profesionales existen centros c\u00edvicos municipales que tambi\u00e9n tienen sus propio calendario de residencias, algunas incluso con una peque\u00f1a aportaci\u00f3n econ\u00f3mica para la producci\u00f3n: Parc Sandaru, la Farinera del Clot, Cotxeres Borrell, Can Clariana, Can Felipa o el CC Drassanes son algunos ejemplos y una quincena de otros centros c\u00edvicos acogen de manera m\u00e1s o menos reglada a compa\u00f1\u00edas tanto en v\u00edas de profesionalizaci\u00f3n como de teatro social o aficionadas. Adem\u00e1s, el ayuntamiento promueve entre 32 de sus centros una rueda o muestra profesional de artes en vivo a la que las compa\u00f1\u00edas emergentes pueden acogerse llamada Barcelona distrito cultural<\/a>.<\/p>\n\n\n\n

Un elemento poco conocido es que algunos grandes teatros \u2013como el Teatre Lliure o la sala Beckett\u2013 tienen un equipo lector \u2013no se trata de una convocatoria para elegir textos que programar\u2013 que leen y contestan dando retorno de los textos recibidos.<\/p>\n\n\n\n

La Sala Beckett tiene adem\u00e1s un buscador de autores<\/span>11<\/sup><\/a><\/span> y un proyecto de acompa\u00f1amiento y respaldo a la nueva dramaturgia llamado Itinerario Beckett<\/em> para aquellos que hayan seguido 8 de sus cursos. Les ofrece dos sesiones de tutor\u00eda con que mejorar un texto y les programa una lectura dramatizada<\/span>12<\/sup><\/a><\/span> de su pieza con actores profesionales a cargo de la casa. Tambi\u00e9n tiene compa\u00f1\u00edas y autores residentes en un proceso de acompa\u00f1amiento que s\u00ed implica la escenificaci\u00f3n de un montaje.<\/p>\n\n\n\n

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Una galaxia de luci\u00e9rnagas,<\/em> de Aina Tur.<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Para compa\u00f1\u00edas y en esa misma l\u00ednea la Sala Tantarantana tiene una convocatoria de respaldo a la creaci\u00f3n<\/a> que consta desde 2014 de residencias art\u00edsticas de larga duraci\u00f3n \u2013ahora bianuales\u2013 llamada El Cicl\u00f3, <\/em>tambi\u00e9n una de periodicidad anual desde 2020 y, a partir de este a\u00f1o, una residencia espec\u00edfica de direcci\u00f3n. Tambi\u00e9n tienen proyectos de internacionalizaci\u00f3n de dramaturgia catalana con acuerdos con pa\u00edses de Latinoam\u00e9rica a base de intercambio de textos.<\/p>\n\n\n\n

Otra de las f\u00e1bricas de creaci\u00f3n m\u00e1s importantes es la Nau Ivanow<\/a>, a diferencia de la Beckett y el Tantarantana actualmente no realiza programaci\u00f3n regular y centra sus esfuerzos, salas de ensayo y espacio esc\u00e9nico al acompa\u00f1amiento de las residencias que pueden extenderse por tres y cuatro a\u00f1os, aportando estabilidad a sus procesos creativos. Este acompa\u00f1amiento incluye respaldo en la creaci\u00f3n, producci\u00f3n, comunicaci\u00f3n y exhibici\u00f3n para las diferentes producciones. Adem\u00e1s anualmente convocan la beca Despertalab en colaboraci\u00f3n con la Sala Atrium para un par o tres de compa\u00f1\u00edas j\u00f3venes.<\/p>\n\n\n\n

A nivel festivales los tres m\u00e1s conocidos son el Grec<\/a>, Temporada alta<\/a> y Fira T\u00e0rrega<\/a>, en Barcelona est\u00e1n tambi\u00e9n \u2013a una escala menor y enfocados a programar teatro y\/o microteatro emergente\u2013 MUTIS<\/a> (2010-), P\u00edndoles<\/a> (2015-) y RBLS<\/a> (2017-). Estos festivales no son s\u00f3lo un mero escaparate, muchos coproducen, acompa\u00f1an, tienen espacios de formaci\u00f3n, de intercambio de ideas y feria con que propiciar el encuentro entre creadores y programadores. Hay que incidir en que debido a que la cr\u00edtica especializada, salvo honrosas excepciones, no suele hacer rese\u00f1as a lo m\u00e1s desconocido \u2013y que donde s\u00ed las hace rara vez critican\u2013, hace que sean estos festivales los que permiten descubrir nuevas voces, a veces fugaces pero con propuestas muy potentes.<\/p>\n\n\n\n

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Atl\u00e0ntida. Tr\u00edptic desaparegut,<\/em> de Elna Roca.<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Es el caso de Elna Roca (Atl\u00e0ntida, tr\u00edptic desaparegut, <\/em>2022), Marina Font (Verkami per un Fill,<\/em> 2020), Valeria Pisati (Camping, 2021; El matamoscas, 2020), Esther L\u00e1zaro (Les traces del silenci,<\/em> 2021), Misael Sanroque (Rosita<\/em>, 2017; Gente nocturna, <\/em>2019), Silvana P\u00e9rez Meix (Todas las lunas de hierro,<\/em> 2020), H\u00e9ctor Mellinas (Una dramat\u00fargia \u2013 ritual,<\/em> 2019)<\/span>13<\/sup><\/a><\/span> o Berjer B. Capati (Tag\u00f3<\/em>, 2021).<\/p>\n\n\n\n

Otra de las \u00e1reas que ha sufrido un paulatino retroceso<\/span>14<\/sup><\/a><\/span> \u2013pese a la consolidaci\u00f3n de Llegir el teatre<\/em>, una iniciativa de clubs de lectura teatral impulsada por el TNC<\/span>15<\/sup><\/a><\/span>\u2013 es la edici\u00f3n teatral en Catalu\u00f1a. Pese a ser Barcelona una de las grandes ciudades editoriales a nivel mundial publicar teatro es considerado un mercado nicho, hay pocas editoriales especializadas \u2013Arola Editors y Comanegra\u2013 mientras que, por otro lado, hay salas que respaldan su producci\u00f3n propia publicando a sus autores \u2013Flyhard, Beckett, TNC\u2013, adem\u00e1s de alg\u00fan que otro festival \u2013MUTIS\u2013 y escuela de teatro \u2013El carro de Baco\u2013. Es m\u00e1s, a excepci\u00f3n de estos dos \u00faltimos la mayor\u00eda publican pr\u00e1cticamente s\u00f3lo en catal\u00e1n, enfocando su modelo al mercado local y dejando que las traducciones as\u00ed como los textos en espa\u00f1ol \u2013y sus autores\u2013 sean publicados y distribuidos por otras editoriales for\u00e1neas como, por ejemplo, Ant\u00edgona o Irreverentes desde Madrid. Verse publicado y bien distribuido es por lo tanto dif\u00edcil, incluso para autores consagrados y depende m\u00e1s de la oportunidad de la programaci\u00f3n o de la iniciativa de editores de la talla de Albert Arribas o Marina Laboreo a la hora de antologar autores propios o apostar por autores extranjeros, respectivamente.<\/p>\n\n\n\n

Es por lo tanto m\u00e1s habitual que del premio o la programaci\u00f3n se pase a la publicaci\u00f3n que viceversa. Sin embargo, una clara y grata excepci\u00f3n en el panorama actual la protagoniza Eugenia Kl\u00e9ber (Indemnes<\/em>,\u200b 2019;<\/a> Diecis\u00e9is pasos al oeste<\/em>, 2020; Carne de tu carne<\/em>, 2021; Exuberancia del ave abatida<\/em>, 2022) quien, tras cuatro publicaciones podr\u00e1 este 2023 ver su obra por fin representada.<\/p>\n\n\n\n

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Juana Dolores Romero en #JUANA DOLORES# massa diva per a un moviment assembleari. <\/em>Foto: Mar\u00eda Garc\u00eda.<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Otro inusitado proceso de aterrizaje en la dramaturgia hodierna ha sido el protagonizado por la actriz y escritora Juana Dolores Romero, quien ha irrumpido en el circuito alternativo \u2013tras ganar con su poemario Bijuteria <\/em>(bisuter\u00eda) el 56.\u00ba premio de poes\u00eda catalana Amadeu Oller de 2020\u2013 con #Juana Dolores# Massa diva per a un moviment assembleari <\/em>(Demasiado diva para un movimiento asambleario), <\/em>esta pieza, producida y estrenada en el Antic Teatre salt\u00f3 al Festival de Oto\u00f1o de Madrid y de ah\u00ed al Temporada Alta de Gerona. Una artista no exenta de pol\u00e9mica por sus declaraciones pero con una incisividad y esp\u00edritu cr\u00edtico que ya podr\u00eda tener parte de la cr\u00edtica especializada.<\/span>16<\/sup><\/a><\/span><\/p>\n\n\n\n

Precisamente Temporada Alta, al tener apartados espec\u00edficos para respaldar dramaturgia contempor\u00e1nea en catal\u00e1n es m\u00e1s permeable a nuevas autor\u00edas, es el caso del Torneig de Dramat\u00fargia<\/em>, que este 2022 ha llegado a su decimosegunda edici\u00f3n presentando lecturas de textos de Yaiza Berrocal<\/span>17<\/sup><\/a><\/span>, V\u00edctor Borr\u00e0s, Xavi Buxeda, David Matar\u00f3, Berta Prieto, Lola Rosales, Carla Rovira y Sergio Serrano. Sin embargo, la mayor\u00eda de autores han pasado por pasos intermedios antes de ver programada su obra en festivales de primer nivel como el Grec o programados en teatros de referencia de la ciudad como el Romea, el Poliorama o el TNC, es decir, han surgido de salas m\u00e1s modestas pero con una gran implicaci\u00f3n con la nueva creaci\u00f3n como la Sala Flyhard \u2013basta mirar sus publicaciones: Fam\u00edlia (im)possible<\/em> y Sunday morning<\/em>, de Carol L\u00f3pez; AKA<\/em>, de Daniel J. Meyer, La pols<\/em> y L\u2019\u00faltima nit del m\u00f3n<\/em>, de Ll\u00e0tzer Garcia; o Instruccions per enterrar un pare <\/em>y Ovelles <\/em>de Yago Alonso y Carmen Marf\u00e0\u2013, el Tantarantana \u2013entre muchos otros destacar a Laura Mih\u00f3n (L\u2019hora blava<\/em>, 2018), a Salvador S. S\u00e1nchez (17 maneras simp\u00e1ticas de acabar con el capitalismo<\/em>, 2016) y Joan Yago (Fairfly<\/em>, 2017)\u2013 o el Mald\u00e0.<\/p>\n\n\n\n

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Una gossa en un descampat,<\/em> de Cl\u00e0udia Ced\u00f3. Foto: Kiku Pi\u00f1ol.<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Por otro lado, la Sala Beckett, como la gran casa de la dramaturgia que es, ha servido tanto de plataforma inicial \u2013lo fue en su d\u00eda para Marta Buchaca (L\u2019olor sota la pell<\/em>, 2005) o Cristina Clemente<\/em> (2008) como, m\u00e1s recientemente, para Oriol Puig Grau (Karaoke Elusia,<\/em> 2020)\u2013 como de lugar de potenciamiento \u2013Cl\u00e0udia Ced\u00f3 (Una gossa en un descampat<\/em>, 2018)\u2013.<\/p>\n\n\n\n

Tambi\u00e9n comentar que, aunque no se perciba, el boom latinoamericano ha tenido su contraparte en las artes esc\u00e9nicas de Barcelona, no en vano Enrique Vargas (Manizales, 1946) y su Teatro de los sentidos han condicionado una generaci\u00f3n de nuevos proyectos alternativos de teatro inmersivo como La inefable, la c\u00eda. Ambulantis y, a otro nivel, la aparici\u00f3n de la sala Oracles as\u00ed como nuevas l\u00edneas pedag\u00f3gicas<\/span>18<\/sup><\/a><\/span>. Y, al igual que dramaturgos y directores de la talla de Javier Daulte (Buenos Aires, 1963) o Rafael Spregelburd (Buenos Aires, 1970) influyeron el panorama catal\u00e1n de inicio de los 2000<\/span>19<\/sup><\/a><\/span>, es interesante la producci\u00f3n de Victoria Szpunberg (Buenos Aires, 1973) as\u00ed como otras sensibilidades mucho menos conocidas, como son las de Edna Roc\u00edo Le\u00f3n (Tom\u00e1s, cuando el silencio es complicidad<\/em>, 2019), Cristi\u00e1n Cort\u00e9s (D\u00edas Vania<\/em>, 2017) o Loredana Volpe (L\u2019habitaci\u00f3 tancada, 2021<\/em>).<\/p>\n\n\n\n

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Migrante,<\/em> de Rosa Molina, Sergio \u00c1lvarez y Juan Pablo Mazorra. Foto: Mayra Luna.<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

El hecho que el precio de las entradas no haya subido conforme al IPC y que parte de las entradas de los grandes teatros est\u00e9n subvencionadas y por lo tanto con precios muy inferiores a los que deber\u00eda ser, as\u00ed como la presi\u00f3n que desde el Ayuntamiento se hace \u2013quiz\u00e1 inconscientemente\u2013 desde sus centros c\u00edvicos al programar teatro (sobre todo familiar) con entrada libre o a menos de 5\u20ac, dificulta una mayor aparici\u00f3n y viabilidad de salas autogestionadas de peque\u00f1o y mediano formato. Que exista el Club Cronopios<\/a> o bares con escenario como La Rubia<\/a> o el Tinta Roja<\/a>, o aparezcan nuevas salas alternativas como Dau al Sec<\/a>, Melmac<\/a> o Oracles<\/a> hace que con este panorama sean supervivientes natos.<\/p>\n\n\n\n

Estos y otros espacios \u2013como la Sala On, La Aut\u00e8ntica, Cinc\u00f3monos, o Microteatro Barcelona entre muchos otros\u2013 muestran que en Barcelona existe un gran n\u00famero de espacios peque\u00f1os y medianos \u2013ya sean muy comerciales o todo lo contrario\u2013 un tanto separados, desconocidos o directamente al margen de la alta cultura y los premios Butaca, pero que tienen su p\u00fablico y tambi\u00e9n su dramaturgia, peque\u00f1os oasis \u00e1vidos de textos que sepan arriesgar y conmover, con una mayor libertad art\u00edstica y menor autocensura.<\/p>\n\n\n\n

Como se ha podido observar por debajo del umbral de consolidaci\u00f3n el teatro en Barcelona es bastante heterog\u00e9neo en procedencia, sexo, po\u00e9tica, clase y lengua, el principal problema para acceder a circuito estable y con encargos continuos se debe fundamentalmente a un n\u00famero de p\u00fablico insuficiente para la gran oferta que hay de compa\u00f1\u00edas, las emergentes les cuesta acceder y a las consolidadas mantenerse, a esto hay que a\u00f1adir que hablamos de un sector muy dependiente de ayudas y subvenciones, as\u00ed como un cierto nacionalismo y catalanismo sobreprotector que crea distorsiones y condiciona el canon por lo que, salvo excepciones, se tiende a percibir a Catalu\u00f1a desde fuera como un territorio monoling\u00fce y culturalmente homog\u00e9neo. Nada m\u00e1s lejos de la realidad.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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