{"id":817,"date":"2022-06-17T16:00:00","date_gmt":"2022-06-17T14:00:00","guid":{"rendered":"https:\/\/aat.es\/las-puertas-del-drama\/?p=817"},"modified":"2023-03-23T16:47:59","modified_gmt":"2023-03-23T15:47:59","slug":"de-mudanzas-y-vaivenes","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/aat.es\/las-puertas-del-drama\/de-mudanzas-y-vaivenes\/","title":{"rendered":"De mudanzas y vaivenes"},"content":{"rendered":"\n<h2 class=\"wp-block-heading\">La autor\u00eda en la Comunidad Valenciana<\/h2>\n\n\n\n<p>Escribo este art\u00edculo desde mi posici\u00f3n un tanto privilegiada, ya que he formado parte de la junta directiva de AVEET (<em>Associaci\u00f3 Valenciana d\u2019Escriptores i Escriptors Teatrals<\/em>) desde su creaci\u00f3n hace 9 a\u00f1os hasta la actualidad, lo que me ha permitido vivir en primera l\u00ednea la autor\u00eda esc\u00e9nica en nuestra Comunidad.<\/p>\n\n\n\n<p>M\u00e1s adelante hablar\u00e9 detalladamente de la labor realizada por AVEET, pero en primer lugar, me parece conveniente contextualizar la situaci\u00f3n, para comprender mejor el marco en que nos situamos actualmente autores y autoras.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p><strong>La autor\u00eda seg\u00fan SGAE<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>Seg\u00fan el anuario SGAE 2021, por primera vez Artes Esc\u00e9nicas hemos pasado a ser el colectivo autoral m\u00e1s numeroso despu\u00e9s del Musical. El n\u00famero total de autores registrados en toda Espa\u00f1a a comienzos de 2021 ascend\u00edamos a&nbsp; 112.192, de los cuales, los autores de Artes Esc\u00e9nicas (Dramaturgos y core\u00f3grafos) sum\u00e1bamos 107.354. De esta cifra, los autores en nuestra Comunidad Valenciana \u00e9ramos 10.842.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p>Por ser 2020 un a\u00f1o at\u00edpico debido a la pandemia, que supuso grandes restricciones, se realizaron en toda Espa\u00f1a solo 24.080 representaciones teatrales, frente a las 47.372 del a\u00f1o anterior, suponiendo un descenso casi del 50%. En cuanto a nuestra Comunidad Valenciana, las representaciones fueron apenas 1.845. La recaudaci\u00f3n en la Comunidad cay\u00f3 un 78%, recaud\u00e1ndose 8.741.611 euros menos que el a\u00f1o anterior. Ello ejerci\u00f3 un efecto claramente negativo respecto a la profesi\u00f3n de Artes Esc\u00e9nicas en general y a los autores y autoras en particular, que vimos fuertemente mermados nuestros ingresos.<\/p>\n\n\n\n<p>Aunque no cuento con datos sobre la situaci\u00f3n a comienzos de este 2022, entiendo que se ha producido un crecimiento, fruto de la suavizaci\u00f3n de restricciones.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Pol\u00edticas culturales de la Comunidad Valenciana<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>A continuaci\u00f3n haremos un somero repaso del panorama de las pol\u00edticas culturales de nuestra Comunidad durante los \u00faltimos a\u00f1os, para situar en este contexto la autor\u00eda valenciana.<\/p>\n\n\n\n<p>En 1994 se cre\u00f3 como organismo&nbsp;<em>Teatres de la Generalitat<\/em>, con el objetivo de unificar las competencias teatrales de la&nbsp;<em>Generalitat Valenciana<\/em>, repartidas hasta el momento entre el&nbsp;<em>Centre Dram\u00e0tic,&nbsp;<\/em>el&nbsp;<em>Servei de Teatre, M\u00fasica i Cinematograf\u00eda<\/em>, y diversas instituciones locales. Este nuevo organismo integr\u00f3 locales como el Teatro Principal, el Teatro Rialto, el teatro Tal\u00eda, la sala Morat\u00edn y&nbsp;<em>l\u2019Altre Espai<\/em>&nbsp;de Valencia, la sala Arniches de Alicante, los festivales de&nbsp;<em>Sagunt a Esc\u00e8na<\/em>&nbsp;y&nbsp;<em>Dansa Val\u00e8ncia,<\/em>&nbsp;y el&nbsp;<em>Circuit Teatral.&nbsp;<\/em>En los 10 a\u00f1os siguientes pasaron por su direcci\u00f3n diversos gestores.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image alignwide size-full\"><img fetchpriority=\"high\" decoding=\"async\" width=\"629\" height=\"355\" src=\"https:\/\/aat.es\/las-puertas-del-drama\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/PD57-11_2-AB-01.jpg\" alt=\"\" class=\"wp-image-818\" srcset=\"https:\/\/aat.es\/las-puertas-del-drama\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/PD57-11_2-AB-01.jpg 629w, https:\/\/aat.es\/las-puertas-del-drama\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/PD57-11_2-AB-01-300x169.jpg 300w\" sizes=\"(max-width: 629px) 100vw, 629px\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p>En 2004, en un clima de crecientes reivindicaciones profesionales, fue nombrado director de&nbsp;<em>Teatres de la Generalitat Valenciana<\/em>&nbsp;Vicente Mart\u00ednez Luciano, Juanvi seg\u00fan gustaba que le llam\u00e1semos todos, profesor, investigador, editor, productor y gerente, sin olvidar su apasionada labor como traductor, gran hombre en todos los sentidos; su reciente fallecimiento supone una p\u00e9rdida irreparable para el teatro, no solo valenciano, sino de toda Espa\u00f1a. En 2005, cuando yo acababa de llegar a vivir a Valencia, tuve una entrevista con \u00e9l, donde hablamos de la posible puesta en escena de una de mis obras. Pero desafortunadamente a los pocos d\u00edas era destituido. Cultura no dio ninguna explicaci\u00f3n oficial sobre su decisi\u00f3n precipitada, fundada en unas declaraciones hechas por Mart\u00ednez Luciano, en las que apoyaba la reclamaci\u00f3n del sector teatral relativa a las ayudas comprometidas para infraestructuras del&nbsp;<em>Circuit Teatral<\/em>.<\/p>\n\n\n\n<p>Fue nombrada como nueva directora Inmaculada Gil L\u00e1zaro. Llevaba desde 1998 siendo la directora del<em>&nbsp;Centre Coreografic<\/em>, designada por Camps, y era ahora la sexta persona que ocupaba la direcci\u00f3n de&nbsp;<em>Teatres<\/em>, continuando su gesti\u00f3n<em>.&nbsp;<\/em>La plataforma de profesionales de las Artes Esc\u00e9nicas manifest\u00f3 su indignaci\u00f3n por la destituci\u00f3n de Mart\u00ednez Luciano, considerando que ese cese estaba relacionado con el enfrentamiento entre la pol\u00edtica cultural de la&nbsp;<em>Generalitat<\/em>&nbsp;y la unificaci\u00f3n del sector profesional, que hab\u00eda admitido a Mart\u00ednez Luciano como interlocutor id\u00f3neo para afrontar la cr\u00edtica situaci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n<p>La crisis global que estall\u00f3 en 2007 supuso una enorme quiebra en la pol\u00edtica cultural de la&nbsp;<em>Generalitat<\/em>, que pas\u00f3 de los grandes gastos y fastos a una pr\u00e1ctica sequ\u00eda econ\u00f3mica, con fuertes recortes que afectaron gravemente a los sectores culturales y educativos. Ese a\u00f1o se cerr\u00f3 la sala Morat\u00edn y dos a\u00f1os despu\u00e9s, en 2009, el&nbsp;<em>Teatre l\u2019Altre Espai<\/em>.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p>El 2010 tuvo lugar un ERO a&nbsp;<em>Teatres de la Generalitat<\/em>. La instituci\u00f3n arrastraba una deuda de 10 millones de euros.<\/p>\n\n\n\n<p>En 2011 el sector profesional de las Artes Esc\u00e9nicas volvi\u00f3 a unirse contra&nbsp;<em>Teatres<\/em>, recriminando una gesti\u00f3n ausente de planificaci\u00f3n, sorda a las necesidades de la profesi\u00f3n y totalmente opaca ante la petici\u00f3n de informaci\u00f3n sobre sus presupuestos. Se ped\u00eda la dimisi\u00f3n de Inmaculada Gil L\u00e1zaro en un extenso documento, en el que se denunciaban numerosas actuaciones desde su nombramiento, haciendo hincapi\u00e9 en el absoluto desinter\u00e9s de la instituci\u00f3n p\u00fablica por la autor\u00eda valenciana, alegando que en los 16 a\u00f1os de vida de&nbsp;<em>Teatres de la Generalitat Valenciana&nbsp;<\/em>solo se produjeron 8 obras de dramaturgos valencianos contempor\u00e1neos, y tan solo 1 de ellas en valenciano. Durante los a\u00f1os de mandato de Gil L\u00e1zaro el gran descontento de la profesi\u00f3n esc\u00e9nica se plasm\u00f3 no solo en declaraciones, sino incluso en manifestaciones multitudinarias. En 2012 los profesionales de danza se enfrentaron abiertamente con ella.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p>Ese mismo a\u00f1o 2012, una de las salas emblem\u00e1ticas de la ciudad de Valencia de propiedad p\u00fablica, el Teatro Tal\u00eda, pas\u00f3 a ser de gesti\u00f3n privada.<\/p>\n\n\n\n<p>En 2013 se cre\u00f3&nbsp;<em>CulturArts<\/em>, organismo que coordinar\u00eda toda la acci\u00f3n cultural de la&nbsp;<em>Generalitat<\/em>.<\/p>\n\n\n\n<p>En 2015 el&nbsp;<em>Observatori de les Arts Esc\u00e8niques<\/em>&nbsp;reclam\u00f3 al&nbsp;<em>Consell,&nbsp;<\/em>formado por asociaciones del sector, que actuase ante lo que consideraba mantenimiento \u201cirregular\u201d de Gil L\u00e1zaro como coordinadora del&nbsp;<em>Centre Coreogr\u00e1fic<\/em>.<\/p>\n\n\n\n<p>En 2016, con la entrada del nuevo gobierno,&nbsp;<em>CulturArts<\/em>&nbsp;desapareci\u00f3, cre\u00e1ndose el&nbsp;<em>Institut Valenci\u00e0 de Cultura<\/em>&nbsp;(IVC), nombrando como director a Abel Guarinos.<\/p>\n\n\n\n<p>Los autores y autoras consider\u00e1bamos que la situaci\u00f3n continuaba sin resolverse. As\u00ed que en enero de 2017 decidimos actuar \u201cesc\u00e9nicamente\u201d, protagonizando una performance para visibilizarnos ante la Administraci\u00f3n. Atravesando los procelosos torrentes de una ma\u00f1ana de diluvio, llegamos a la calle de Las Barcas, sede del Teatro Principal de Valencia, cargados de banastas de fruta que, en vez de transportar naranjas, transportaban nuestros cuantiosos textos, que esparcimos cuidadosamente en el suelo del vest\u00edbulo, como muestra de nuestra ingente producci\u00f3n. Aqu\u00ed estamos y estas son nuestras creaciones. Alguno de los funcionarios baj\u00f3 de las oficinas e incluso nos ayud\u00f3 a colocarlos sobre el m\u00e1rmol. Tomaban nota. Despu\u00e9s volvimos a cargar las banastas y nos dirigimos al registro con todos los textos, para que quedara constancia de nuestra gran producci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n<p>Quiero suponer que nuestra acci\u00f3n tuvo alguna influencia en el adormecido panorama institucional. No digo que fuera la \u00fanica causa, ya que el descontento estaba generalizado en toda la profesi\u00f3n. Pero, casualidad o no, ese 2017 supuso un cambio sustancial en las pol\u00edticas de la&nbsp;<em>Generalitat Valenciana<\/em>&nbsp;en cuesti\u00f3n cultural, concretamente en lo referente al \u00e1mbito esc\u00e9nico. Inmaculada Gil L\u00e1zaro fue despedida, siguiendo el c\u00f3digo de \u201cBuenas Pr\u00e1cticas en la Cultura Valenciana\u201d. Y Roberto Garc\u00eda fue nombrado Director Adjunto de Artes Esc\u00e9nicas del&nbsp;<em>Institut Valenci\u00e0 de Cultura<\/em>.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image alignwide size-full\"><img decoding=\"async\" width=\"629\" height=\"472\" src=\"https:\/\/aat.es\/las-puertas-del-drama\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/PD57-11_2-AB-02.jpg\" alt=\"\" class=\"wp-image-819\" srcset=\"https:\/\/aat.es\/las-puertas-del-drama\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/PD57-11_2-AB-02.jpg 629w, https:\/\/aat.es\/las-puertas-del-drama\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/PD57-11_2-AB-02-300x225.jpg 300w\" sizes=\"(max-width: 629px) 100vw, 629px\" \/><figcaption class=\"wp-element-caption\">Sede del Institut Valenci\u00e0 de Cultura, en la plaza Viriato.<br>Fuente:&nbsp;<a rel=\"noreferrer noopener\" href=\"https:\/\/ivc.gva.es\/\" target=\"_blank\">ivc.gva.es<\/a><br><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n<p>Esta&nbsp;nueva Direcci\u00f3n de Artes Esc\u00e9nicas, capitaneada por Roberto Garc\u00eda,&nbsp;se plante\u00f3 desde el comienzo acoger manifestaciones art\u00edsticas tradicionales como el Misteri d\u2019Elx, y otras populares o actuales como el teatro de calle, el sainete, el circo o las performances, as\u00ed como la m\u00fasica tradicional y la cultura popular; dise\u00f1ar y coordinar la programaci\u00f3n de los espacios de exhibici\u00f3n esc\u00e9nica adscritos al IVC en todo el territorio valenciano; planificar y apoyar los festivales, e impulsar el montaje de producciones y coproducciones de espect\u00e1culos. Igualmente, impulsar el&nbsp;<em>Teatre del Poble Valenci\u00e0<\/em>&nbsp;con producciones p\u00fablicas propias y coproducciones en colaboraci\u00f3n con otros entes p\u00fablicos o privados, proponiendo autores, obras y directores concretos, fundamentalmente valencianos. Adem\u00e1s, gestionar\u00eda las actividades del Centro Coreogr\u00e1fico y del Ballet de la Generalitat.<\/p>\n\n\n\n<p>Se cre\u00f3 tambi\u00e9n un Consejo Asesor compuesto por 6 miembros. No ser\u00eda un \u00f3rgano ejecutivo, pero ayudar\u00eda a acabar con ciertas tendencias negativas en el examen de los proyectos.<\/p>\n\n\n\n<p>El nuevo Director como dramaturgo, desde su llegada apoy\u00f3 de manera decidida la autor\u00eda valenciana. En reuni\u00f3n de junio de 2017 manifest\u00f3 su deseo de hacer una \u201cmarca\u201d de dramaturgia valenciana en la programaci\u00f3n y en la promoci\u00f3n, que vendr\u00eda marcada por un cambio total y un desarrollo de diferentes herramientas para la captaci\u00f3n de p\u00fablico. As\u00ed como el deseo de exportar esta \u201cmarca\u201d, para lo que entr\u00f3 en conversaciones con espacios como la Sala Beckett de Barcelona o el&nbsp;<em>Teatre Nacional de Catalunya.<\/em><\/p>\n\n\n\n<p>De momento, en la temporada 2018\/19 se har\u00edan 4 producciones que contar\u00edan con la colaboraci\u00f3n de 9 autores\/as; 3 con una trayectoria consolidada y 6 m\u00e1s j\u00f3venes con cierta trayectoria. Tambi\u00e9n en las coproducciones estar\u00edan presentes nuestros&nbsp; dramaturgos\/as, de manera que por el Teatro P\u00fablico pasasen un total de 15 producciones de autor\u00eda viva en esa temporada.<\/p>\n\n\n\n<p>A principios de temporada se present\u00f3 DRAMATEA, base de datos elaborada por el dramaturgo Xavi Puchades, un encargo del&nbsp;<em>Centre de Documentaci\u00f3 Teatral<\/em>. Una oportunidad para exponer otras actividades de soporte a la dramaturgia viva del IVC.<\/p>\n\n\n\n<p>Asimismo, Roberto Garc\u00eda, cre\u00f3 otros importantes proyectos encaminados a la autor\u00eda, como los laboratorios&nbsp;<em>\u00cdnsula Dramataria Josep Llu\u00eds Sirera<\/em>&nbsp;y los Clubs de Lectura Teatral.&nbsp;&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p>Los laboratorios dramat\u00fargicos, que cumplen este a\u00f1o su V edici\u00f3n, han supuesto un importante impulso para la autor\u00eda valenciana, ya que han dado como fruto la creaci\u00f3n de 20 textos, 19 de los cuales, surgidos de las cuatro primeras ediciones, han sido publicados, realizados en lecturas dramatizadas, algunos de ellos inclusive llevados a escena en montajes producidos por el IVC, y adem\u00e1s todos ellos realizados en forma de grabaci\u00f3n radiof\u00f3nica. El texto surgido de la convocatoria del laboratorio de este a\u00f1o 2022 tendr\u00e1 otro formato, ser\u00e1 una obra colectiva, que posteriormente se publicar\u00e1, se pondr\u00e1 en escena y se grabar\u00e1 radiof\u00f3nicamente, como ha venido haci\u00e9ndose con los textos de las anteriores ediciones.&nbsp;&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p>Los Clubs de Lectura teatral est\u00e1n formados por grupos de personas sin v\u00ednculo con las Artes Esc\u00e9nicas, de diferentes zonas de Valencia y algunos municipios de Castell\u00f3n y Alicante, coordinados por dramaturgas y dramaturgos. El proceso consiste en leer y analizar textos teatrales que m\u00e1s tarde ven puestos en escena en la programaci\u00f3n de los teatros del IVC, y posteriormente comparten impresiones y opiniones en un encuentro con el autor o la autora. Hasta el momento se han realizado 13 Clubs de Lectura, con enorme eficacia en la creaci\u00f3n de p\u00fablicos cr\u00edticos del hecho teatral.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image alignwide size-full\"><img decoding=\"async\" width=\"629\" height=\"420\" src=\"https:\/\/aat.es\/las-puertas-del-drama\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/PD57-11_2-AB-03.jpg\" alt=\"\" class=\"wp-image-820\" srcset=\"https:\/\/aat.es\/las-puertas-del-drama\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/PD57-11_2-AB-03.jpg 629w, https:\/\/aat.es\/las-puertas-del-drama\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/PD57-11_2-AB-03-300x200.jpg 300w\" sizes=\"(max-width: 629px) 100vw, 629px\" \/><figcaption class=\"wp-element-caption\">Autores \u00cdnsula Dramataria 2018 y 19<br>Fuente:&nbsp;<a rel=\"noreferrer noopener\" href=\"https:\/\/ivc.gva.es\/\" target=\"_blank\">ivc.gva.es<\/a><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n<p>Los Torneos de Dramaturgia, organizados por&nbsp;<em>Creador.es<\/em>&nbsp;tienen desde entonces soporte institucional, con objeto de lograr una mayor proyecci\u00f3n hacia Alicante y Castell\u00f3n, realizados en lugares no convencionales, apelando al formato m\u00e1s desenfadado de la actividad teatral.<\/p>\n\n\n\n<p>Como puede verse, el panorama ha cambiado sustancialmente por parte de las pol\u00edticas culturales de la Comunidad Valenciana hacia la autor\u00eda en esta nueva etapa. Ello no quita que se hayan producido diversas confrontaciones entre creadores esc\u00e9nicos y administraci\u00f3n, que se plasmaron en la llamada \u201cAsamblea Viriato\u201d.<\/p>\n\n\n\n<p>Fue \u00e9sta una acci\u00f3n llevada a cabo en el verano de 2021, donde en varias convocatorias los profesionales de las Artes Esc\u00e9nicas nos estuvimos reuniendo en la plaza Viriato, delante de la sede del Institut Valenci\u00e0 de Cultura (IVC). El malestar, surgido tras el desacertado tratamiento que se dio a la resoluci\u00f3n de las ayudas, pronto alcanz\u00f3 mayores dimensiones. Seg\u00fan documento de la asamblea: \u201cLa pol\u00e9mica sobre la gesti\u00f3n de las ayudas es solo la punta del iceberg. [\u2026] El malestar de las diferentes personas que conforman el ecosistema cultural valenciano es m\u00e1s amplio y de mayor recorrido que el descontento producido por dicha resoluci\u00f3n, m\u00e1s all\u00e1 de los errores inform\u00e1ticos o humanos, siempre comprensibles\u201d.<\/p>\n\n\n\n<p>Tras semanas de conflicto entre los trabajadores de las Artes Esc\u00e9nicas y el IVC, el di\u00e1logo volvi\u00f3. Pero la confrontaci\u00f3n se reanud\u00f3 poco despu\u00e9s, en septiembre del 2021, en que los profesionales emitimos un nuevo comunicado mostrando nuestro descontento con la gesti\u00f3n global del organismo: \u201cEl IVC debe dejar de ser neoliberal, abandonar en sus planes estrat\u00e9gicos el actual modelo de industrias culturales que no responde a las diversas realidades del sector, desprivatizar la gesti\u00f3n de festivales, espacios y servicios p\u00fablicos y apostar por una inversi\u00f3n en personal que permita mantener el car\u00e1cter p\u00fablico de todos los servicios. [\u2026] En el IVC solo se aprecia cortoplacismo, improvisaci\u00f3n y falta de di\u00e1logo. [\u2026] La baremaci\u00f3n objetiva en las ayudas es una falacia, ya que solo sirve a un modelo concreto de producci\u00f3n cultural en el que se ensalzan \u00fanicamente criterios empresariales alejados de nuestra realidad\u201d.<\/p>\n\n\n\n<p>Este a\u00f1o 2022 ha comenzado para el&nbsp;<em>Institut Valenci\u00e0 de Cultura<\/em>&nbsp;con problemas laborales. Las plazas de gesti\u00f3n cultural estaban cubiertas, pero las del equipo t\u00e9cnico a\u00fan no, continuando la situaci\u00f3n del a\u00f1o pasado en que la plantilla se sent\u00eda sobrepasada por la situaci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n<p>Retomado el di\u00e1logo con el IVC, los autores y autoras hemos conseguido recientemente, en relaci\u00f3n a los temas que nos implican, que se reformulen las ayudas a la Creaci\u00f3n de Escritura Esc\u00e9nica, pactando con la instituci\u00f3n varios puntos que les hab\u00edamos planteado y que consideramos importantes:<\/p>\n\n\n\n<ul class=\"wp-block-list\">\n<li>Podr\u00e1n presentarse proyectos que se hayan presentado en a\u00f1os anteriores, siempre que no hayan sido beneficiarios de ayuda.<\/li>\n\n\n\n<li>Tambi\u00e9n se podr\u00e1n presentar obras que se hayan iniciado en a\u00f1os anteriores, siempre que en el a\u00f1o de la convocatoria se hayan acabado de desarrollar y&nbsp; finalizado, y que no hayan tenido ninguna exposici\u00f3n p\u00fablica.<\/li>\n\n\n\n<li>Los importes de las ayudas ser\u00e1n id\u00e9nticos para todas las propuestas.<\/li>\n\n\n\n<li>Respecto a la redacci\u00f3n, se acepta el cambio propuesto por los autores: La coherencia expositiva del proyecto, la riqueza de su planteamiento dramat\u00fargico, sea este en formatos y lenguajes no textuales, en estilos no convencionales o bien con una estructura dram\u00e1tica convencional (tramas y subtramas, secuenciaci\u00f3n temporal, elecci\u00f3n del espacio, o del uso de las acotaciones, complejidad, riqueza y evoluci\u00f3n de los personajes), la cantidad y cualidad de las fuentes documentales usadas para la escritura del texto, hasta un m\u00e1ximo de 45 puntos.<\/li>\n<\/ul>\n\n\n\n<p>No ha sido aceptado un cambio propuesto para las citadas ayudas de Creaci\u00f3n de Escritura Dram\u00e1tica:<\/p>\n\n\n\n<ul class=\"wp-block-list\">\n<li>Suprimir el compromiso de una compa\u00f1\u00eda esc\u00e9nica para el montaje de la Propuesta. El argumento es que la carta de compromiso ser\u00e1 valorada, aunque no punt\u00fae espec\u00edficamente con puntos, y que en ning\u00fan caso retirar\u00e1n la ayuda si el compromiso de estreno no se cumple. Se admite el compromiso de publicaci\u00f3n por una editorial.<\/li>\n<\/ul>\n\n\n\n<p><strong><em>Centre de Documentaci\u00f3 Esc\u00e9nica<\/em><\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>Capitaneado por Fernanda Mediana, que est\u00e1 haciendo una ingente labor en pro de la autor\u00eda valenciana, recoge varias l\u00edneas de actuaci\u00f3n:<\/p>\n\n\n\n<ul class=\"wp-block-list\">\n<li>BIBLIOTECA con amplio cat\u00e1logo y recomendaciones. Contiene m\u00e1s de 10.000 t\u00edtulos relacionados con las Artes Esc\u00e9nicas, que se pueden consultar online o f\u00edsicamente.<\/li>\n\n\n\n<li>PERIPECIA es la gran base de datos de las artes esc\u00e9nicas valencianas. Recoge la historia del teatro y la danza en nuestro territorio desde el comienzo de la democracia.<\/li>\n\n\n\n<li>DRAMATEA. Uno de sus formatos es la base de datos de autoras y autores valencianos nacidos en el siglo XX, que recoge tambi\u00e9n creadores procedentes de otras disciplinas, as\u00ed como autor\u00eda de teatro f\u00edsico y visual. El objetivo es servir de enlace entre autores, directores, compa\u00f1\u00edas y productoras, para facilitar la puesta en escena de las obras. Su otro formato es&nbsp;<em>Espais de treball<\/em>. Colecci\u00f3n de entrevistas en formato&nbsp;<em>slow<\/em>, en las que dramaturgas y dramaturgos hablamos de c\u00f3mo y por qu\u00e9 escribimos teatro. Hasta el momento van realizadas 12 entrevistas, que se vieron interrumpidas por la pandemia, y que continuar\u00e1n en breve.<\/li>\n\n\n\n<li>INVESTIGACI\u00d3N. Su finalidad es crear un espacio amplio y plural que ponga en relaci\u00f3n al&nbsp;<em>Centre de Documentaci\u00f3 Esc\u00e9nica<\/em>&nbsp;del IVC con investigadores procedentes de la universidad y de las Escuelas de Arte Dram\u00e1tico.<\/li>\n<\/ul>\n\n\n\n<p><strong>Muestra de Teatro Espa\u00f1ol de Autores Contempor\u00e1neos de Alicante<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>Se trata de una actividad de car\u00e1cter estatal, aunque dada su ubicaci\u00f3n, tiene una importante implicaci\u00f3n respecto a la autor\u00eda valenciana.<\/p>\n\n\n\n<p>La Muestra, que ha cumplido el pasado a\u00f1o 2021 su edici\u00f3n XXIX se constituy\u00f3 como un importante marco de visibilizaci\u00f3n de la autor\u00eda, no solo valenciana, sino de toda Espa\u00f1a. Yo a\u00fan viv\u00eda en Madrid, codirig\u00eda la compa\u00f1\u00eda Teatro Guirigai y tuve el placer de participar ese primer a\u00f1o con nuestro espect\u00e1culo de dramatizaci\u00f3n de espacios p\u00fablicos \u201cEn la ciudad so\u00f1ada\u201d.<\/p>\n\n\n\n<p>En 1993 se realiz\u00f3 la I edici\u00f3n, cuya programaci\u00f3n se basaba en autores y autoras espa\u00f1oles vivos, incorporando diversas generaciones y estilos, as\u00ed como el variado abanico de la dramaturgia: teatro de sala, para ni\u00f1os, cabaret, caf\u00e9-teatro y teatro de calle, impulsando a las dramaturgas, recogiendo las diversas lenguas e intentando encontrar un equilibrio en la presencia geogr\u00e1fica de todo el estado. Un objetivo importante ha sido el debate, reflexi\u00f3n y an\u00e1lisis de nuestra dramaturgia viva, as\u00ed como la colaboraci\u00f3n con la red de teatros y Auditorios P\u00fablicos, para difundir la contrataci\u00f3n de espect\u00e1culos de dramaturgia espa\u00f1ola contempor\u00e1nea. Y teniendo siempre presente la implicaci\u00f3n ciudadana en el desarrollo de las propuestas.<\/p>\n\n\n\n<p>En estos momentos los autores estamos preocupados por la continuidad de la Muestra, debido a la apat\u00eda de las administraciones (local, provincial, auton\u00f3mica y estatal). Esperemos que el problema se soluciones y este a\u00f1o 2022 pueda celebrarse la emblem\u00e1tica edici\u00f3n n\u00famero XXX.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Autores, compa\u00f1\u00edas y salas<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>La autor\u00eda teatral es prol\u00edfica en la Comunidad Valenciana. Muchos de estos autores y autoras est\u00e1n vinculados a una compa\u00f1\u00eda, que produce sus textos, e incluso en algunos casos a salas donde se programan.<\/p>\n\n\n\n<p>Existen 2 estructuras que agrupan a las compa\u00f1\u00edas valencianas: AVETID y COMIT\u00c9 ESC\u00c8NIQUES.<\/p>\n\n\n\n<p>AVETID re\u00fane 40 compa\u00f1\u00edas. Se define como asociaci\u00f3n sin \u00e1nimo de lucro de car\u00e1cter profesional, constituida por empresas de teatro y circo. Entre sus asociados hay productoras y salas de exhibici\u00f3n. Ha tenido un papel activo en la mediaci\u00f3n con instituciones. Forma parte de la Mesa de Cultura Valenciana (MECUV) junto con otras 11 asociaciones de Artes Esc\u00e9nicas Valencianas. En su seno hay compa\u00f1\u00edas como L\u2019Om impreb\u00eds, Albena Teatre, Micalet, Off Teatro y Arden. Todas ellas con autores en su seno, y estas \u00faltimas tambi\u00e9n con salas de exhibici\u00f3n, como Sala Off y Sala Ruzafa.<\/p>\n\n\n\n<p>COMIT\u00c9 ESC\u00c8NIQUES re\u00fane 41 miembros. Se define como colectivo de creadores con afinidad personal y art\u00edstica, con af\u00e1n de contribuir a la creaci\u00f3n de una pol\u00edtica cultural diversa y de calidad. Forma tambi\u00e9n parte de la Mesa de Cultura Valenciana (MECUV). En su seno est\u00e1n dramaturgos y dramaturgas como Juli Disla, Maribel Bravo, Patricia Pardo, Ana Albaladejo, y salas como Proyecto Inestable, Teatro C\u00edrculo, sala Ultramar o Carme Teatre.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>AVEET (<em>Associaci\u00f3 Valenciana d\u2019Escriptores i Escriptors Teatrals<\/em>)<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>Me centrar\u00e9 ahora en hablar del funcionamiento y los logros de nuestra asociaci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n<p>AVEET tiene como lema: \u201cHacer necesario lo invisible\u201d y est\u00e1 compuesta en estos momentos por 94 miembros de las tres provincias, 41 de los cuales somos autoras. La segunda \u201cE\u201d marca una de las l\u00edneas de la asociaci\u00f3n: visibilizar la presencia de las autoras en todos los \u00e1mbitos de la dramaturgia valenciana. La otra l\u00ednea, clara desde el comienzo, ha sido la intenci\u00f3n vertebradora territorial.<\/p>\n\n\n\n<p>La idea de crear una asociaci\u00f3n de autor\u00eda valenciana surgi\u00f3 de la mano de algunos dramaturgos con trayectoria, intentando aglutinar tambi\u00e9n autoras y autores que comenzaban a escribir en un panorama formado hasta ese momento por autores que empezaron su andadura con el movimiento teatral universitario de los a\u00f1os 60 y 70, y con los inicios del teatro independiente. Uno de los impulsos m\u00e1s significativos en esta etapa fundacional fue el de Josep Llu\u00eds Sirera.<\/p>\n\n\n\n<p>Los objetivos iniciales al crearse AVEET ven\u00edan claramente marcados por la situaci\u00f3n lamentable de las Artes Esc\u00e9nicas Valencianas en los a\u00f1os anteriores, las consecuencias de la crisis de 2008 y una pol\u00edtica cultural deficiente que agrav\u00f3 a\u00fan m\u00e1s la situaci\u00f3n, aspectos de los que hemos hablado anteriormente. Pero tambi\u00e9n influidos por la aparici\u00f3n de una serie de j\u00f3venes creadores, que hab\u00edan comenzado a dar sus primeros pasos como autores en peque\u00f1as compa\u00f1\u00edas y salas alternativas y que, pese a contar con cerca de una d\u00e9cada de trayectoria profesional, no pod\u00edan acceder a ciertas condiciones laborales, producciones y circuitos p\u00fablicos o ayudas a la escritura con una escasa dotaci\u00f3n y criterios de acceso muy restrictivos.<\/p>\n\n\n\n<p>AVEET tiene un compromiso con la paridad, el uso del&nbsp;<em>valenci\u00e0<\/em>, la territorialidad, la diversidad creativa y la intergeneracionalidad, lo que permite admitir tambi\u00e9n como socios a autoras y autores j\u00f3venes, con escasa obra publicada y estrenada, pero con clara l\u00ednea de continuidad profesional en la escritura esc\u00e9nica en sus diversas especialidades dramat\u00fargicas: teatro, circo, danza, artes de calle, etc.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image alignwide size-full\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"629\" height=\"465\" src=\"https:\/\/aat.es\/las-puertas-del-drama\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/PD57-11_2-AB-04.jpg\" alt=\"\" class=\"wp-image-821\" srcset=\"https:\/\/aat.es\/las-puertas-del-drama\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/PD57-11_2-AB-04.jpg 629w, https:\/\/aat.es\/las-puertas-del-drama\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/PD57-11_2-AB-04-300x222.jpg 300w\" sizes=\"(max-width: 629px) 100vw, 629px\" \/><figcaption class=\"wp-element-caption\">Associaci\u00f3 Valenciana d\u2019Escriptores i Escriptors teatrals (AVEET).<br>Fuente:&nbsp;<a rel=\"noreferrer noopener\" href=\"https:\/\/aveet.eu\/\" target=\"_blank\">aveet.eu<\/a><br><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n<p>Desde sus inicios AVEET ha llevado a cabo una serie de actividades para cumplir sus objetivos: lecturas dramatizadas, edici\u00f3n y difusi\u00f3n de textos, encuentros de asesor\u00eda sobre derechos de autor, organizaci\u00f3n y participaci\u00f3n en jornadas sobre dramaturgia y artes esc\u00e9nicas, actividades y elaboraci\u00f3n de comunicados en defensa del&nbsp;<em>valenci\u00e0<\/em>, la libertad de expresi\u00f3n y otras reivindicaciones similares de calado socio-pol\u00edtico, un club de lectura de textos teatrales, talleres de formaci\u00f3n, colaboraci\u00f3n con otras asociaciones, interlocuci\u00f3n con las administraciones en representaci\u00f3n de las autoras y autores teatrales, jornadas, estudios e investigaciones sobre la autor\u00eda, etc.<\/p>\n\n\n\n<p>Una de las actividades que provoc\u00f3 una respuesta un\u00e1nime, no solo de los socios sino de toda la profesi\u00f3n y el \u00e1mbito universitario vinculado al teatro, fue el Homenaje a Josep Llu\u00eds Sirera: \u201c<em>Mai \u00e9s sempre en Teatre<\/em>\u201d (Nunca es siempre en Teatro), celebrado en el Centro de Cultura Contempor\u00e1nea,&nbsp;<em>Museu del Carme<\/em>, ideado y dirigido por Xavier Puchades quien se encarg\u00f3 de la dramaturgia y confi\u00f3 a Jaume Policarpo la coordinaci\u00f3n de los diferentes grupos de int\u00e9rpretes formados por una nutrida y generosa participaci\u00f3n de socias y socios. Sin duda, fue uno de los actos m\u00e1s colaborativos, emocionantes y de mayor y diversa asistencia realizados hasta la fecha por la asociaci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n<p>Es de se\u00f1alar la primera edici\u00f3n de textos breves de autoras y autores de la AVEET con Editorial Alupa en 2017 y su lectura dramatizada en SGAE Valencia. Los textos ten\u00edan como tema la reflexi\u00f3n sobre el hecho de escribir teatro, mostrando las inquietudes y hallazgos compartidos.<\/p>\n\n\n\n<p>Otras actividades han dado a la asociaci\u00f3n una visibilidad social, por su vinculaci\u00f3n al fomento de nuevos p\u00fablicos, como son los Clubs de Lectura, de los que ya hemos hablado, proyecto de Roberto Garc\u00eda desde el IVC, coordinados por dramaturgas y dramaturgos de AVEET. Yo puedo dar fe, como coordinadora de uno de esos Clubs, de que tanto para m\u00ed como para mi alumnado, est\u00e1 siendo una experiencia enormemente enriquecedora. Todos los a\u00f1os se hacen reuniones a fin de cada temporada para valorar el Club con el IVC y tambi\u00e9n al inicio de la nueva para concretar posibles lecturas, presupuesto, etc.<\/p>\n\n\n\n<p>Las&nbsp;<em>Jornades de Creaci\u00f3 per a la Inf\u00e0ncia i la Joventut&nbsp;<\/em>son otro ejemplo de actividades patrocinadas por una instituci\u00f3n, en este caso el&nbsp;<em>Centre Escalante<\/em>&nbsp;a trav\u00e9s de la Diputaci\u00f3n de Valencia, y organizadas por la AVEET. Han supuesto, en sus cuatro ediciones, un lugar de encuentro entre la asociaci\u00f3n, creadores y entidades de otros territorios con el objetivo compartido de impulsar, favorecer y difundir la creaci\u00f3n para los p\u00fablicos m\u00e1s j\u00f3venes. Por las&nbsp;<em>Jornades<\/em>, que se celebraron por primera vez en 2018, han pasado autores y autoras del \u00e1mbito nacional e internacional como Itziar Pascual, Suzanne Lebeau, Rosa D\u00edaz, Nando L\u00f3pez o Maria Parrato, y compa\u00f1\u00edas que se han acercado a compartir su experiencia y puntos de partida para la creaci\u00f3n como Ultramarinos de Lucas, Marie de Jongh, La Baldufa, Hortzmuga, etc. sin dejar de atender a la mirada de creadores m\u00e1s cercanos como&nbsp;<em>Pont Flotant, Fil d\u2019Arena, Teatre Crit<\/em>, etc.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image alignleft size-full\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"300\" height=\"225\" src=\"https:\/\/aat.es\/las-puertas-del-drama\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/PD57-11_2-AB-05.jpg\" alt=\"\" class=\"wp-image-822\"\/><\/figure>\n\n\n\n<p>Otra actividad interesante es la&nbsp;<em>Marat\u00f3 de Mon\u00f2legs<\/em>&nbsp;(Marat\u00f3n de Mon\u00f3logos), que yo propuse realizar en Valencia, inspirado en el que organiza la AAT desde 2001 en Madrid. La&nbsp;<em>Marat\u00f3<\/em>&nbsp;de AVEET ha cumplido ya dos ediciones en 2020 y 2021, y preparamos su tercera edici\u00f3n para noviembre de este 2022. El objetivo es acercar al p\u00fablico valenciano mon\u00f3logos teatrales alejados de los estrictamente humor\u00edsticos o \u201c<em>stand up<\/em>\u201d televisivos, abriendo nuevas perspectivas esc\u00e9nicas. Hacer la&nbsp;<em>Marat\u00f3<\/em>&nbsp;en el teatro Tal\u00eda, uno de los teatros emblem\u00e1ticos de la ciudad de Valencia, ha sido una acertada decisi\u00f3n, ya que ha supuesto la asistencia de un p\u00fablico variado que no suele ir a otros espacios \u201calternativos\u201d que resultan \u201cendog\u00e1micos\u201d. Ello nos est\u00e1 permitiendo llegar a segmentos de la sociedad que normalmente quedan fuera de nuestro \u00e1mbito de difusi\u00f3n autoral.<\/p>\n\n\n\n<p>Otra actividad de visibilizaci\u00f3n dramat\u00fargica es la colaboraci\u00f3n de AVEET con la revista digital&nbsp;<em>Af\u00e1n de Plan<\/em>, a trav\u00e9s de 2 secciones: rese\u00f1as de textos y textos breves, hasta el momento se han publicado 40 textos. El planteamiento de escritura es muy sugerente, parte de un tema, una inspiraci\u00f3n y una propuesta venida de una persona del mundo creativo, puede ser de la m\u00fasica, la performance, la pintura, el arte visual, la poes\u00eda, e incluso la gesti\u00f3n cultural. Finalmente el texto se publica en valenciano, acompa\u00f1ado de un collage realizado por Femmelle. La recepci\u00f3n es muy positiva, puesto que ha recibido ya m\u00e1s de 3.000 visitas.<\/p>\n\n\n\n<p>AVEET tambi\u00e9n pone especial atenci\u00f3n en la colaboraci\u00f3n o coorganizaci\u00f3n con otras asociaciones para llevar a cabo actividades en las que la dramaturgia es uno de los pilares fundamentales, ya sea desde la formaci\u00f3n, la edici\u00f3n o la difusi\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n<p>Un ejemplo es la colaboraci\u00f3n con las residencias y laboratorios de&nbsp;<em>Creador.es<\/em>. En las primeras, el v\u00ednculo colaborativo se produjo desde su primera edici\u00f3n en 2013, pero la implicaci\u00f3n de la AVEET ha aumentado hasta participar como coorganizadoras en las tres \u00faltimas ediciones. Como actividad formativa, las residencias&nbsp;<em>Creador.es<\/em>&nbsp;da respuesta a la inquietud por acercarnos a dramaturgas y dramaturgos de \u00e1mbito internacional a los que, habitualmente, no tenemos acceso. De esta manera, muchos autores valencianos han podido acceder a esta experiencia inmersiva de dos semanas con nombres internacionales como Mat\u00edas Feldman, Alejandro Tantanian, Edgar Ch\u00edas, Romina Paula, Eusebio Calonge, Santiago Loza, Vivi Tellas o Roland Schimmelpfennig. La otra l\u00ednea de esta colaboraci\u00f3n con&nbsp;<em>Creador.es<\/em>&nbsp;es la participaci\u00f3n en los laboratorios realizados en institutos, que est\u00e1n siendo todo un \u00e9xito. Tener la posibilidad de entrar en las aulas con una actividad tan estimulante, es fundamental para la creaci\u00f3n de nuevos p\u00fablicos.<\/p>\n\n\n\n<p>Estamos consolidando nuestra colaboraci\u00f3n con la sala Ultramar de Valencia, comprometida con la dramaturgia valenciana desde 2012. AVEET participa desde la puesta en marcha de su residencia de escritura \u201cAutor\u00eda en Ultramar\u201d en 2016, formando parte de la comisi\u00f3n de elecci\u00f3n de proyectos e incluso implic\u00e1ndonos en el patrocinio econ\u00f3mico de la actividad y posterior edici\u00f3n del texto resultante en las ediciones de 2020 y 2021.<\/p>\n\n\n\n<p>Asimismo colaboramos con&nbsp;<em>Comit\u00e9 Esc\u00e8niques<\/em>, colectivo de creadores y compa\u00f1\u00edas valencianas que naci\u00f3 en 2013 con una visi\u00f3n contempor\u00e1nea de las artes esc\u00e9nicas. AVEET participa a trav\u00e9s de APLEC Creadores. Este proyecto consiste en talleres de dramaturgia desarrollados en pueblos de la provincia de Val\u00e8ncia, gracias al soporte de la Diputaci\u00f3n Provincial, y dirigidos a alumnos de educaci\u00f3n secundaria y bachillerato. Se trata no solo de talleres de escritura, sino de creaci\u00f3n desde distintas perspectivas del hecho esc\u00e9nico, desarrollando nuevos lenguajes esc\u00e9nicos, tecnolog\u00edas y recursos interdisciplinares.<\/p>\n\n\n\n<p>Tambi\u00e9n venimos colaborando con&nbsp;<em>Russafa Esc\u00e8nica,&nbsp;<\/em>festival nacido en 2011 en el barrio valenciano de Russafa y extendido posteriormente a toda la ciudad. Se realiza en lugares no convencionales, como comercios, oficinas, viviendas, galer\u00edas de arte. AVEET lo hacemos econ\u00f3micamente a trav\u00e9s de las lecturas dramatizadas que se realizan cada a\u00f1o y que se llevan a cabo en la sede de SGAE Val\u00e8ncia.<\/p>\n\n\n\n<p>Este a\u00f1o 2022 comenzamos nuestra colaboraci\u00f3n con otro festival emblem\u00e1tico:&nbsp;<em>Cabanyal Intim,&nbsp;<\/em>creado tambi\u00e9n en 2011 por la compa\u00f1\u00eda Francachela Teatro. Se desarrolla en el interior de casas o espacios singulares del barrio valenciano del Cabanyal, como una cocina, un ba\u00f1o, un dormitorio o incluso un refugio de la guerra.<\/p>\n\n\n\n<p>Nuestra complicidad con la delegaci\u00f3n territorial de SGAE ha sido constante desde los inicios de AVEET. SGAE ha apoyado y favorecido siempre esta relaci\u00f3n de acogida y fomento de actividades, ya sea a trav\u00e9s de ayudas econ\u00f3micas como asociaci\u00f3n, participaci\u00f3n en actividades, o cesi\u00f3n de espacios de la propia sede de la Calle Blanquer\u00edas para realizar reuniones y actos de todo tipo.<\/p>\n\n\n\n<p>En lo que concierne a colaboraciones con otras asociaciones profesionales del territorio, a las que la AVEET siempre ha estado muy atenta, la actividad es constante. En los \u00faltimos a\u00f1os, y de manera m\u00e1s intensa desde 2017, con la creaci\u00f3n de la MECUV (Mesa de la Cultura Valenciana) por el Institut Valenci\u00e0 de Cultura, ha habido un di\u00e1logo ininterrumpido para trabajar conjuntamente, entre asociaciones e instituci\u00f3n, por una mejora de la situaci\u00f3n de las Artes Esc\u00e9nicas Valencianas. En este sentido, las reuniones, elaboraci\u00f3n de documentos y comunicaci\u00f3n constante con las instituciones responsables para llegar a consensos, est\u00e1 siendo una de las l\u00edneas de trabajo que supone una dedicaci\u00f3n m\u00e1s constante de la junta y las personas que, desde las comisiones de trabajo, se han implicado m\u00e1s directamente en esta actividad.<\/p>\n\n\n\n<p>Los miembros de AVEET tambi\u00e9n participamos como miembros de jurados en distintos cert\u00e1menes dramat\u00fargicos, tanto comunitarios como nacionales: Ultramar, Premio de Teatro Infantil Escalante, Premi de Teatre de Benissa, Ana Diosdado, etc.<\/p>\n\n\n\n<p>Finalmente, aunque muchas de las actividades citadas tienen como objetivo directo o transversal la mejora de las condiciones laborales de la autor\u00eda, debemos destacar los estudios realizados desde AVEET para auscultar la situaci\u00f3n de nuestros socios y socias y los encuentros realizados peri\u00f3dicamente desde los inicios de la asociaci\u00f3n para dar a conocer los resultados e informar sobre la legislaci\u00f3n vigente respecto a contratos y derechos de autor. La consecuencia de estas actividades nos llev\u00f3, en 2019, a contratar los servicios de una consultor\u00eda para revisi\u00f3n de contratos y derechos, y a redactar un modelo espec\u00edfico de contrato para servicios de escritura, dramaturgia o traducci\u00f3n, que ha sido revisado legalmente y se encuentra a disposici\u00f3n de quien desee consultarlo.<\/p>\n\n\n\n<p>La din\u00e1mica de las actividades que van surgiendo, inducen a AVEET a invertir cada vez m\u00e1s esfuerzos en el desarrollo de acciones que pongan en el centro la edici\u00f3n y la investigaci\u00f3n sobre la autor\u00eda valenciana en trayectorias menos consolidadas o de menos recorrido respecto a publicaciones y presencia en los escenarios. No obstante, existe una clara intenci\u00f3n de continuar con todas aquellas actividades que hemos constatado que son relevantes,&nbsp; tienen mayor demanda o, simplemente, existe voluntad de llevar a cabo desde el trabajo voluntario de algunos socios y socias y que contin\u00faen visibilizando la dramaturgia valenciana en general y la desarrollada por los socios de AVEET en particular, as\u00ed como la mejora de sus derechos laborales, prestando especial atenci\u00f3n al impulso y exigencia de la puesta en marcha del Estatuto del Artista, en el que se contempla tambi\u00e9n la especificidad de nuestra actividad.<\/p>\n\n\n\n<p>En un punto de mira m\u00e1s ambicioso, pero posible y que ya est\u00e1 en marcha, se han dado los primeros pasos para crear una federaci\u00f3n estatal formada por otras asociaciones autorales de diferentes Comunidades Aut\u00f3nomas que, curiosamente y por ser una asociaci\u00f3n territorial pionera, se han fijado en la AVEET como referente para impulsar su propia asociaci\u00f3n. Consideramos importante la existencia de estas agrupaciones que facilitan la atenci\u00f3n a las necesidades concretas de cada territorio sin dejar de lado una mirada m\u00e1s abierta de car\u00e1cter estatal. La puesta en marcha de esta federaci\u00f3n nos puede permitir, en un futuro, tener presencia en \u00f3rganos de gesti\u00f3n y consulta estatales que nos facilite trasladar la realidad y las necesidades de otros n\u00facleos de actividad esc\u00e9nica, ahora centradas mayoritariamente en Madrid y Barcelona.<\/p>\n\n\n\n<p>Como novedad de \u00faltima hora, el&nbsp;<em>conseller<\/em>&nbsp;de Educaci\u00f3n, Cultura y Deporte durante 7 a\u00f1os, Vicent Marz\u00e0, ha dejado su cargo, ocupado ahora por Raquel Tamarit, hasta el momento secretaria auton\u00f3mica de Cultura, que define la Cultura como bien esencial y propone una cumbre para la dignificaci\u00f3n de los trabajadores culturales, buscando nuevas herramientas de protecci\u00f3n laboral.<\/p>\n\n\n\n<p>El nuevo secretario de Cultura, Ximo L\u00f3pez, acaba de reunirse en junio de este 2022 con las asociaciones de Artes Esc\u00e9nicas, para tratar temas urgentes y plantear el plan estrat\u00e9gico del&nbsp;<em>Institut Valenci\u00e0 de Cultura<\/em>. Esperemos que todo ello suponga una necesaria mejora en las condiciones de un sector, como dice la nueva&nbsp;<em>consellera<\/em>, tan esencial como el nuestro.&nbsp;&nbsp; &nbsp;&nbsp;<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>La autor\u00eda en la Comunidad Valenciana Escribo este art\u00edculo desde mi posici\u00f3n un tanto privilegiada, ya que he formado parte de la junta directiva de AVEET (Associaci\u00f3 Valenciana d\u2019Escriptores i Escriptors Teatrals) desde su creaci\u00f3n hace 9 a\u00f1os hasta la actualidad, lo que me ha permitido vivir en primera l\u00ednea la autor\u00eda esc\u00e9nica en nuestra [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":818,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[12,34,32],"tags":[],"class_list":["post-817","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-drama57","category-el-autor-teatral-en-las-comunidades-autonomas","category-monografico"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/aat.es\/las-puertas-del-drama\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/817","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/aat.es\/las-puertas-del-drama\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/aat.es\/las-puertas-del-drama\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/aat.es\/las-puertas-del-drama\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/aat.es\/las-puertas-del-drama\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=817"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/aat.es\/las-puertas-del-drama\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/817\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":1502,"href":"https:\/\/aat.es\/las-puertas-del-drama\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/817\/revisions\/1502"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/aat.es\/las-puertas-del-drama\/wp-json\/wp\/v2\/media\/818"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/aat.es\/las-puertas-del-drama\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=817"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/aat.es\/las-puertas-del-drama\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=817"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/aat.es\/las-puertas-del-drama\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=817"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}