Sueña Aurelia
AUTOR/A: Ana Fernández Valbuena
Sinopsis
Una joven científica que ha perdido recientemente a su abuelo recibe en sueños la visita de ¡Euclides!, cuya voz recuerda mucho a la de su abuelo.
Él la anima a seguir en el camino de la ciencia, a las puertas de una conferencia que debe dar sobre los desafíos de la inteligencia artificial.
Llega entonces un personaje envuelto e viejas cintas de ordenador, que busca a alguien: es Alan Turing...
Datos técnicos
Lengua original:
Español
Género:
Drama
Personajes femeninos:
1
Personajes masculinos:
2
Estrenada, Premiada
Espacio
1
Duración
Teatro breve
Época
Contemporánea
Año de creación
2022
Otros datos
Fecha de estreno: 2023
Lugar de estreno: CSIC Real Jardín Botánico
Información adicional
La obra mereció una mención en el II CERTAMEN TEATRIEM DE TEXTOS TEATRALES BREVES DE TEMA CIENTÍFICO, 2022.
Sobre el autor/a
Ana Fernández Valbuena
Dramaturga, investigadora, traductora y gestora es Doctora en Filología con una tesis sobre Eduardo De Filippo. Desde 2002 es titular de Dramaturgia en RESAD, donde imparte Escritura dramática; ha sido Secretaria Académica y Jefe del Departamento de Escritura. Ha sido directora del CDAEM y Subdirectora G. Teatro y Circo, INAEM. Premio "F. Nieva" de Teatro títeres y objetos por "Peste de títeres", 2023. Accésit Premio Teatriem tema científico 2022 por "Sueña Aurelia". Accésit Premio Dramatúrgico C. Annoni por "Gazales para el Emir", Milán 2018, publicado en Ediciones Antígona 2022. III Premio de Investigación “J. Monleón”, Academia AA.EE. (2017) por "Las prosopopeyas de María Velasco"; Premio internacional de periodismo teatral “Carlos Porto”, Almada, por “Comedia del Arte, comedia del pueblo”, Primer Acto, n. 240, 2011; Finalista Premios Max de las Artes Escénicas por adaptación de El arte de la comedia, de Eduardo De Filippo, Teatro de La Abadía, Madrid.
Especialidad
Autora, traductora, docente y gestora teatral.
Ambientada en la España de principios de los sesenta, cuenta la historia de tres mujeres: Sole, antigua costurera; la jovencita Trinidad, antigua oficiala y pareja sentimental de la anterior; y Ángela, viuda adinerada y transformadora del mundo que encuentra a su llegada a la casa de las dos anteriores. Asistimos a una doble transgresión de la moral impuesta cuando dos mujeres que comparten su vida sentimental en la España de Franco pasan a formar un trío junto a una tercera: una Trinidad.
Texto neorrealista, con momentos poéticos, que plantean al espectador temas que nos siguen preocupando: el precio del ser humano, los condicionamientos sociales y económicos como propulsores y/o destructores de las relaciones, la privación de los derechos, la condena de los vencidos. De fondo, como reflejo de tiempos actuales, una ciudad portuaria en un momento de crisis económica, una gran desigualdad social, y la huella de un pasado aún vigente en una España dividida.
La joven mexicana Mery, que vive en Tijuana y trabaja en la maquila -las fábricas de la frontera de EEUU- se ha quedado embarazada del narco Gabriel, reverso del Ángel que anunció a María.
Su Mamacita se aviene a tratos con el narco para ayudarla cuando aborta y está a punto de morir desangrada. Pero ella solo sueña con atravesar la frontera como la mariposa Monarca, que recorre volando miles de kilómetros cada año hacia el norte del continente, y regresa solo para reproducirse... y morir.
La Niña del Olvido es una española que viaja a México buscando a la Hermana San Francisco, que cree su hermana, y a la que no conoce, porque es una niña robada... Las cuatro mujeres se cruzarán en el destino de un pueblo cuya única esperanza de supervivencia parece ser el vuelo poético y trágico de Mery. Mery Monarca.
Historia fragmentada de una familia de pieds-noirs (los emigrantes franceses en Argelia), de origen español, desde la guerra de independencia argelina hasta el regreso a España de la bisnieta de aquellos emigrantes económicos, la fatídica mañana del 11 de marzo de 2003.
Basada en hechos reales, el texto da voz a mujeres argelinas víctimas de la guerra, a personajes reales como la madre muda de Albert Camus, de origen menorquín, o la os generales argentinos que acogieron a los militares franceses al final de la guerra (1962), para que fundaran las técnicas de represión en las dictaduras del continente americano.
Un canto a la vida que abraza la muerte.
El Anciano protagonista de la obra se ve acompañado por un simpático coro, senior también, que cantando le ayuda a emprender su viaje final.
Antes de su marcha, en su imaginación, recibe la visita de unos lobos hambrientos, de un sabio salmón, que remonta el río para que el ciclo de la vida siga... y de su bisnieto, que le pide un poco de tiempo más a su lado.
Pero el tiempo implacable y su deseo de dejarse ir lo llevan a la fuga final.
En algún lugar en tiempos de pandemia, dos titiriteros dan vida a personajes como el Hennekin, el diablo que se lleva en su carro a los muertos, tres fulanas médicos de la peste, una Virgen milagrosa que lleva su nombre y es igualita que Díaz Ayuso...
Cuando el Titiritero se contagia, termina de sepulturero en el Palacio de Hielo.
NOTA: “Todos los datos han sido aportados por los/as autores/as, por lo tanto, la AAT no se responsabiliza de su veracidad”.
