El arquitecto y el Emperador de Asiria

En ...Y pusieron esposas a las flores (1969) varios presidiarios encarnan personajes históricos o artísiticos y proyectan su situación. Arrabal retoma escenas de La aurora roja y negra.

Cuatro personajes principales (que son uno) y un rebaño de ovejas forman el reparto. Lais, una gran actriz retirada, contesta a sus admiradores en un programa televisivo desde el salón de su casa, donde vive con el hombre-bestia Zenón y con sus ovejas.
Las preguntas que responde a los espectadores son los detonantes que permiten aflorar sus vivencias, sueños, deseos, olvidos, frustraciones, verdades a medias, creencias, etc. En su viaje interior/exterior conoce a Teloc, hombre-mago y posterior amante de Miharca, ex-compañera del internado de monjas de su infancia y amiga del alma en el mundo de la inocencia. La pérdida de la inocencia y el mundo que se abre y se pliega a la vez con las personas que están dentro, mezclándose real o fantásticamente, intrigando o inmolándose, conducen a la transmutación final en el huevo místico junto a Zenón, en un ciclo que se nos aventura eterno.
Retales del río de la vida, de cualquier vida, de la nuestra.

Fando y Lis es una obra en cinco cuadros en que el humor y la tragedia, el amor y la crueldad, se funden en la búsqueda de un lugar mítico que se presta a las más variadas interpretaciones. Guernica(conciliación del relato épico colectivo con el drama personal) se ocupa por primera vez de un tema al que Arrabal volvería después con una película. La bicicleta del condenado se basa en experiencias oníricas y plantea un desafío a la opresión.

La obra, ambientada en un cementerio de coches, nos presenta la vida de unos seres condenados a una difícil convivencia puesto que únicamente se preocupan por sus funciones vitales más primarias mientras intentan sobrevivir a la represión a la que se ven sometidos por la policía.

Obra plagada de crudeza y violencia, algunos de los temas que trata son la carencia de valores, el miedo o la complejidad de las relaciones humanas. La obra tuvo una adaptación dramática, realizada por Víctor García, representada por primera vez en 1978 en el Centro Dramático Nacional.

El laberinto (1956) es una obra kafkiana: en un mundo caótico, Esteban escapa de las cadenas con que lo ató el dueño de esta realidad: Justino, que lo condena a muerte por crímenes no cometidos. Esteban huye del laberinto y de la hija de Justino para reiniciar la pesadilla anterior.

El Triciclo, narra la historia de un niño (Climando) que afectado por su entorno, se ve involucrado en un crimen. Tres personajes que son producto de su imaginación (Mita, Apal y el Viejo de la Flauta), representan a la autoridad familiar, social y eclesiástica, que en su arrebato por "enseñar" terminan sometiendo, agrediendo y deformando. El niño, inmerso en un tablero de ajedrez y atrapado por el miedo y el desahucio, se resiste a desaparecer, pero finalmente es arrollado por ese entorno hostil y opresivo.

La obra muestra en género absurdo, a un matrimonio que va de visita al frente de batalla con la intención de vivir un día de Pic-Nic junto a su hijo que se encuentra en una trinchera. Allí aparece un solado enemigo con quien comparten el día de campo en un clima amistoso. Sorprendidos descubren que ningún bando desea la guerra y deciden terminar con ella. La ingenuidad de los personajes se rompe cuando la realidad de la guerra desata toda su furia matando sus ilusiones al final de la obra.