Rasputín o el resto del reparto

Libérrima interpretación de la situación española después de la muerte de Franco. Un Hijo falsamente "rebelde", una Viuda heredera, un Portero Mayor militarizado, un Jefe de Cocinas economista y un Gran Mayordo copia idéntica del muerto, se disputan las ruinas resultantes: un palacio lleno de monos y de esqueletos de simios, todo lo que queda del "Régimen". El único personaje positivo, una muchacha ("Chica de botica") parece ser que traerá, con su significación de elemento popular, el necesario cambio del statu. Un final ambiguo no permite asegurar que sea así.

Dama acude a un balneario donde, en los días de esplendor, triunfaba con su apariencia y donde, ahora, en sus últimos tiempos, finge venir para desarrollar un bello morir digno de su pasado. Morir "haciendo teatro". Le acompaña un adolescente, con pujos de artista, que ella pretende que ilumine su final buscando la complicidad entre el Arte y el dominio social. Este ceremonial se lleva a cabo delante de cierto criado y de una de las criadas. El joven artista "comprometido", al tiempo que su función adornadora, corroe el papel de Dama y pretende acabar con ella. Pero es el criado "musso-liniano" el que pasa a la acción directa, propia de todo fascismo, para adueñarse del balneario en ruinas. Existe la posibilidad de que la explotada criada pretenda, a su vez, acabar con el nuevo amo. El final llega sin saberse si su "caja de los tesoros" esconde un cuchillo o simplemente, nuevos disfraces y nuevas máscaras teatrales, necesarios también, a los personajes humildes para que los demás crean que existen.

El señor DON pretende eternizar su poder dentro de unos dominios subdivididos en dos niveles. Un desván ocupado única y totalmente por símbolos masculinos y un supuesto "hijo", una especie de Segismundo ignorante del mundo y alimentado "espiritualmente" por lecturas machistas que le son ofrecidas "como alimento espiritual". En el sótano se encuentra Leidi, otra supuesta "hija" de DON. Prepara una mezcla de venenos ... ¿para matar al padre? La preocupación de DON es que ambos sexos no puedan encontrase procreando a alguien que pudiera suplantarle.Boni, aparece como una especie de doble de su amo DON, pero también como alguien esperanzado en heredarle. Para lograr un nuevo amo más proclive a sus fines facilita el ascenso de Leidi al desván. Pero el "Segismundo”, enajenado por la literatura, ante la realidad de la carne reacciona asustado contra ella y da muerte a su "hermana". Estaba previsto por DON.

Dos homosexuales trasladan la dificultad de vivir su relación ante los otros, a una representación sustitutoria ante ellos mismos. Esta vez se trata de "vivirse" una Medea que obliga a su Nodriza a representar todos los papeles del drama: el rey de Corinto, su hija Creusa y Jasón, el esposo de Medea, ausente por yacer en el lecho de Creusa. Medea se venga matando a los hijos de Jasón y de ella misma. La pareja actuante, lógica y naturalmente, no tienen hijos pero si dos perritos que los sustituyen y es a ellos, o, mejor, a su sustitución en trapo, a quienes mata el que sustituye a Medea. La venganza de Nodriza, también amante engañado de su ama consiste en afirmar que Jasón jamas existirá y que ellos están encerrados en su teatro sin salida hacia la realidad. Borra entonces el reloj y la puerta pintados como fondo escénico.

Un comando terrorista Andrea, Juanjo y Ricardo, han secuestrado a un rehén. No logrado el rescate se ordena su ejecución a la mañana siguiente. Juanjo, que obra para resarcirse de ser una basura social, se regocija del hecho. Ricardo es un teórico de sobre la necesidad de la acción. Andrea, aparece dubitativa ante el paso terrible entre aquella teoría y el tener que matar. Para vencer su angustia en la larga noche, Ricardo, pone un somnífero en la bebida de Andrea. Cubre la continuación el "sueño" de ésta. El rehén se trasforma en el jefe de cierta brigada antiterrorista que, haciendo primero de "policía bueno", al final se destapa como sádico torturador, máxime que la víctima responde al largo monólogo de su verdugo besando sus labios grises de "Gran Inquisidor", como en el relato de Dostoievski que se parodia. Cuando ella despierta, indu-cida por lo "soñado", se halla dispuesta a matar, con la terrible frase de que "mate a quien se mate, siempre se hace justicia". Se es víctima solamente cuando no se puede ser verdugo.

Tres hermanas, ya de cierta edad, compensan sus días anodinos con "fiestas" nocturnas donde son invitados fantoches de trapo confeccionados por ellas. Se convierten en rivales cuando cada una pretende que sea su "invitado" el más distinguido pero se apaciguan cuando, de común acuerdo, hacen entrar en el sarao al que llaman el Príncipe, el colmo de la distinción. Se trata de un mendigo que se aviene a entrar en el juego, en busca de un lugar caliente. Ante la presencia de carne real más proclive que el trapo a satisfacer sus deseos, la rivalidad fraternal se agudiza y están a punto de destrozarse entre ellas, acusándose las unas a las otras de perras salidas. Pero, ante el peligro de sucumbir, reaccionan acusando al músico de irrumpir en el "salón" con ánimos perversos. Hay que castigarlo por ello. Lo matan después de arrancarle el falo con el que pretendía violarlas. Sólo entonces le descubren carita de santo. Imagen no sólo digna de figurar en la cabecera de sus camas virginales sino, incluso, de alzarse en los altares. Todo termina con besuqueo de las hermanitas, deseándose pacita.

La pareja de un joven monologante que abandonó la casa de su acomodado padre y una que sólo le escucha, piden limosna sin conseguirla. Él busca unas monedas en los bolsillos de su chaqueta pero sólo encuentra una olvidada llave de su antigua casa. Suponiendo que su padre no se encuentra en ella deciden penetrar en la misma en busca de algún beneficio. Entre lo encontrado aparece uno de los bonsáis que su padre colecciona y al que el joven identifica con una rebelión, ahora enanizada, que su padre mantenía contra la dictadura. Terminado el "Régimen" su padre ocupa la posición privilegiada de los rebeldes convertidos en los nuevos dictaminadores. El despreciativo joven quiere orinar sobre el bonsái pero el padre, personaje también mudo, se presenta. Ambos luchan. El padre es vencido y muere. Huye la pareja del joven y denuncia el suceso a una policía cuya sirena se oye cada vez más cerca. El joven esconde el dinero encontrado en la cartera del muerto, para recuperarlo tras su condena y comprarse con él una muerte apropiada, por sobredosis de revolución.

Un rey entre los reyes (REYES) oye que ha nacido el dios de los dioses (DIOSES). Aquél debe inclinarse ante éste. En lugar de hacerlo el primero manda degollar a todos los críos de los alrededores. La orden se cumple, incluso con un menorcito al que intentan pasar a Egipto. Se oyen entonces ladridos de innumerables perros (PERROS) que han ocupado el lugar de los degolladitos. En los palacios, clanes con alcurnia, en las chozas, chuchos sin padre conocido. Nueva orden de acabar con los sustitutos. No queda perro vivo, ni siquiera uno que muere en la frontera con Egipto. Ante los lamentos de la amita de este último, el carabinero de guardia saca unas fotografías (ESTAMPAS) del perro muerto para consolarla. La "sinperro" las besa y rebesa, ya totalmente consolada. A partir de entonces todos los reinos de la tierra se llenarán de sustituciones de los sustituidores de los diosecitos muertos

Particular recreación de "La Iliada" y de "Ifigenia en Áulide". Baile en honor de Paris "embajador" de Troya en el palacio de Menelao y Helena. Pero Helena no aparece. Nadie la ha visto pero todos la desean miméticamente porque los otros, según dicen, la desean. Paris la busca fuera del salón del baile pero tampoco la encuentra. A pesar de ello, se dice la pareja ha huido hacia Troya. Los griegos, al grito de "todos somos maridos engañados", pretenden seguirlos pero su flota es detenida en Áulide por un enfadado dios de los vientos. Solo hinchará las velas de las "cóncavas naves" si se le sacrifica una virgen. Agamenón, hermano del cornudo Menelao y jefe de los griegos sacrifica a su hija Ifigenia. La guerra de Troya tiene lugar y hay muchos muertos en escena, pero una Ifigenia rediviva asegura que todo aquello sólo era ficción y que los muertos pueden levantarse para saludar a los respetables y bajar para besarles y desearles la paz que, gracias al teatro, ha tenido lugar. Todos men

El amo del mundo recibe en SU CASA AMERICANA noticias de sus fincas desparramadas por el mundo. Ningún temor en la vieja Europa. Cuatro "mayisesentayocheros" han sido anulados sin acudir a la violencia AMERICANA rociándolos con napalm. Sólo con el envío de millones de películas sobre the AMERICAN way of life ya se dedican a masticar popcorns en millones de Macdonals. Ningún temor en el África: no hay negrito que se mueva como consecuencia del V.I.H., inventado para la ocasión en LABORATORIOS AMERICA-NOS. En el territorio americano, pero del sur, un tipo con boina ha quedado reducido a un póster en la pared en unión del "Guernica". En Asia, de la PAX AMERICANA se encargó el piloto del Enola Gay en una mañanita de agosto llena de líricos efectos irisados. En el RESTO AMERICANO del IMPERIO AMERICANO jamás de pone el SOL AMERICANO. La pieza termina con el señor presidente y sus coasesinos danzando al corro de la patata para dar gracias al DIOS AMERICANO, no nacido en Belén sino en Dakota

Un Rey se queja de que algo hiede en su palacio. Pide a alguien más joven que él, posiblemente su hijo, que le libre de tal hedor. El joven investiga y saca un orinal con las reales deposiciones nocturnas. Lo retira a un rincón. Sigue la malhuele. Hace que el monarca se cambie de camisa. Sigue la malhuele. Retira el cadáver de la reina madre o la reina esposa del lecho real. Sigue la malhuele. El rey promete al joven nombrarle heredero si le libra de la malhuele. Sigue la malhuele. El príncipe heredero aconseja al rey que se asome al balcón y de un empujón le arroja fuera de la escena. Nadie percibe su propia carroña, ni siquiera un Rey. Ahora el palacio olerá mejor. Sigue la malhuele. Entra una niña. Pregunta la niña qué quería Su Alteza. Ahora, hija mía, soy Su Majestad contesta el nuevo Rey y quiero saber si hueles algo raro. La niña se desnuda y se dispone a ocupar la parte del lecho real de su padre. ¿Huele a "sueño de amor"? pregunta él. No, sólo huele a peste, contesta ella.

Aparte de la larga obra completa, cabe representar algu-no de los cuentos que la forman. En "CENICIENTA", es en realidad un "ceniciento" al que elige el príncipe, inepto para unirse al otro sexo, paliando la lógica falta de herederos con perritos/principitos de alto "pedigrí". En "LA REINA ESTÁ DESNUDA" el rey Candaulo, imaginado desde Platón hasta Gide, temeroso de aceptar la realidad desnuda, máxime si es de carne femenina, se impone a sí mismo y todos los demás la convención de que su esposa está vestida. Nadie osa contradecirlo (similitud con "EL RETABLO DE LAS MARAVILLAS", cervantino) Pero Giges, porquero real, no sólo ve a la reina como la echaron al mundo sino que la toca y, enardecido, la posee. La gozosa reina exige que mate al incapaz de ir más allá de la posesión visual (teatral). BARBAZUL no puede hacer al amor con las esposas vivas y pretende superar su impotencia desvirgándolas tras asesinarlas so capa de castigar su desobediencia. LOS TRES CERDITOS se refiere a los voyer

Se imbrican dos temas, el del deseo mimético expuesto por René Girard y el de la "seducida y abandonada". Pero ésta no está representada por un solo personaje, sino por tres hermanas. Las peripecias del folletín se desarrollan con una serie de parodias de conocidas piezas literarias. Literatura sobre literaturas, puro teatro metateatral. Pastiches sucesivos. Presentación del preceptor/seduc-tor a las tres hermanas rusas. Trasmutadas en danesas se espían de manera rilkeana. Leçon de dance á Paris e incitación al toqueteo del maestro. Bestellung en Alemania de las tres en el mismo lugar y hora con her Professor. En Venecia, triple y simultáneo striptease de las unidas por la espalda, como hermanas siamesas, y triple desfloración. En España, regreso de la/las deshonrada/-as a la casa de Bernarda. Nacimiento en escena del hijo/-os de puta en forma de muñeco/-cos de trapo. Paz fraternal destripando el trapo como común fruto del pecado, acusado de todo y solución sacrificial en consecue

Judith (J.) entra en la tienda de Holofernes (H.), general de los que sitian su ciudad. Entra Mirza (C/M.) la criada de J. y explica que la gente de la sitiada Betulia ha encargado a una viuda virgen para que vaya a cortar la cabeza a H. C/M ofrece vino a H. y éste yace con J. La bebida y el deleite carnal hacen que H. quede dormido. C/M conmina a J. para coja la espada de H. y actúe sobre su pescuezo. J. al no parecer dispuesta a quitar la vida a quien le hizo conocer la maravilla que no conocía es acusada de ser una vendida a la carne en vez de una heroína judía salvadora de su patria. En medio de la discusión despierta H., degüella a J., da la vuelta al cuadro de Caravaggio y aparece pintado por detrás una versión con el degollado convertido en degollador. H. se dirige al público explicando que la pieza solo podía tener el final que tenía pues la pieza era una denuncia más de la violencia de género. "Resucita" J. y pide perdón a "ellas" por la frustración que habrán sentido al habér

La doncella de la Gran Dueña cocina en escena para Ésta. Después de cenar en su Gran Cama, cuyas sábanas han sido templadas por un calientacamas, la Señora se duerme. Bajo la cama, dos mujeres muertas de frío deciden ascender "a las alturas" matar a la durmiente y robarle el calientacamas, "el fuego de los dioses". Alrededor de éste, como dos mendigos cerca de una débil hoguera, no entran en calor. Una de ellas sube en busca de un nuevo fueguito y descubre que la "asesinada" ha desaparecido. "Gracias a Dios no he matado a Dios. Si hubiera matado a Dios no me lo perdonaría Dios". Al bajar encuentra a la otra roncando al borde de la escena con el calderín entre las piernas. La golpea con él hasta matarla y con el mango del mismo introducido en su agujero más secreto también se duerme y ronca. La despierta con violencia la Señora resucitada que avanza y pregunta a P2. "¿Para eso robaste el fuego sagrado? ¿Para metértelo en tan sucio orificio?" Y P2: "¿Por qué tendría que privarme de hac

Una plataforma representa la ciudad donde reina Creon. En sus alrededores ha muerto el traidor Polinice, un pollo desplumado que cuelgan al borde de aquélla. El rey ordena la muerte de quien lo descuelgue. Lo hace Antígona, hermana del muerto, sin la ayuda de su hermano Ismene, encarnado por el único actor. Antígona se enfrenta a la variación de aquél en un Creon que, paternalista, finge dudar en condenarla. El CORO, patriota, exige su muerte. Antígona se desdobla en una muñeca que pone sobre las rodillas de la 3ª variable del actor: Hemón, hijo y sucesor de Creon. Antígona presta su voz al muñeco para responder amorosa y claramente a las preguntas de su esposo, pero diciendo, sotto voce, "Responde, Antígona... ¡so cerda!" El CORO, sin oírla, se complace de la rebeldía domeñada. Al final, la ya no contenida Antígona, cuando Hemón le pregunta " No sientes, querida, la magia a nuestro alrededor". Antígona arroja al muñeco fuera de la plataforma y contesta: "¡Sí, querido, como una puta

Se desarrolla la acción en el Gran Café de Tebas, donde un Gran Lecho, en el centro, representa el palacio tebano. El Dueño del Café juega los diversos personajes del Edipo de Sófocles colocándose diversas máscaras (pitonisa ciega, el cabrero, la Esfinge...) mientras, unas veces en el lecho, otras bajando del mismo, Rey I y Reina (Layo y Yocasta jóvenes y luego con máscaras de viejos) y Rey I (Edipo) recrean los protagonistas de la obra. Se sucede la indagación del origen de la peste y el descubrimiento del parricidio y el incesto, causantes de la tufarada. La variación sobre Sófocles consta en que Edipo considera justo el primero por ser la consecuencia de un intento de filicidio y acusa a la reina de vieja encaprichada por alguien mucho más joven. Una especie de vetusta inglesa viajando a Italia en busca de gigolos. Le manda encerrar hasta que, desesperada, se ahorque, Justicie est faite! En cuanto a sacarse los ojos que lo hagan los mirones satisfechos de la desgracia de los otros

"Pastiche" libérrimo, en verso libre, de la obra de A. Christie. Incide sobre los crímenes del siglo XX. En la Hospedería de MONKEYWELL MANOR vienen a alojarse los protagonistas de tal centuria. Sucesivamente son ase-sinados y el supuesto asesino, después de una paródica investigación policíaca, es, por lógica histórica, asesinado a su vez. Se empieza por Rodolfo, muerto en Mayerling por su supuesto padre, el emperador Francisco José pero, por infidelidad de "Sisi", su madre, el matador resulta ser el zar Nicolás II. Con idéntico respeto por la Historia son acogotados, tras ser sospechosos, Salín, Iltre., Mussolini y Franco. En una pieza en la pieza, al margen ya del remedo ratoneril se relatan las "hazañas" del superamo del mundo. Sigue el enfrentamiento entre el sumo policía de la interpieza y un terrorista consecuente. Y se da fin a esto con asonante moraleja:"Al igual que sucedió en esta ratonera el asesino/asesinado, vuelta y vuelta, ¿será un mangante o un magnate cualquiera?".

Una actriz finaliza una actuación fríamente aceptada. En su camerino se enfrenta a su imagen en el espejo a la que escupe por fracasada como puta al servicio del público cliente. Se simula la entrada del autor de la pieza, de algunos colegas que han abandonado el teatro, del director de escena que se refiere al público. Sarcásticos comen-tarios de todos ellos sobre la actividad teatral. De nuevo "sola", la actriz, vistiendo diversos atuendos, recorre la historia del teatro: su papel como bacante dionisiaca, como itinerante magdalena medieval, como cómica sin cementerio, como favorita del Monarca que se digna acostarse con ella, como doña tal y tal, con teatro propio y final en tierra santa, como virgen roja para que los espectadores se crean leninazos. La actriz termina explicando que entre la nada y la nada elige la nada. Pronuncia una frase de final shakesperiano y bebe un líquido con pastillas disueltas. El oculto guardián de noche le aplaude por la excelsa escena. Y ella: "Tienes