EL ESPÍRITU Y LA CARNE (1984. Editada 2002 Huerga y Fierro)

Tragicomedia que toma como argumento la Guerra Civil Española. La historia se desarrolla en una pensión de Madrid, donde el conflicto humano y las ideologías son presentadas como proyecciones utópicas del pensamiento. La guerra civil entre lo humano y la impotencia humana.

Una acerba crítica a la organización del trabajo en las sociedades industriales, un repaso cruel a las relaciones de sumisión y dependencia que se producen en los distintos estamentos de las empresas de armamento. Accionistas y miembros de Consejos de Administración todopoderosos. Todos ellos resplandecientes de poder y satisfacción, pero inevitablemente sumergidos en la angustia de la existencia.

Inspirado en un hecho real. La reina de Crueland es secuestrada, en su dormitorio por un obrero en paro. Entre ellos surge un diálogo sobre el poder y la soledad. El amor y la lucha de clases, reducidos a la más impotente expresión.

Tragicomedia que se desarrolla en una buhardilla marginal del centro de Madrid, final del siglo XX. Aurora una joven muda, esta enamorada de su primo sacerdote, que la ignora, pues es un misionero del almas perdidas. Un mundo humano hiperreal, donde la ética de la sociedad, solo le sirve al gato de Aurora.

Hitler, Marilyn Monroe y Dios, acuden a la consulta de una psiquiatra. Necesitan ser analizados como pacientes-mito. Estos seres luchan por afirmar su existencia, a pesar de ser completamente impotentes para comprenderla y asumirla. Buscan lo trascendental, ya sea en la muerte o en la locura, entendiendo esto como forma de refugio ante la culpa, del cuerpo o del alma. La psiquiatra está a su vez en tratamiento, psiquiátrico, lo que pone en sombra la realidad o fantasía de toda la historia.

Obra que se desarrolla en clave de Comedia del Arte siglo XX, y narra el secuestro del «Guernica» de Picasso ,por parte de un obrero en paro. Una vez consumada la hazaña, el obrero se convierte en un peón de la sociedad de consumo. Un símbolo logotipo, como el propio cuadro «Guernica».

Isabel de Castilla nos cuenta al desnudo en su soliloquio, las conquistas y derrotas de su portentosa existencia de 54 años. Isabel fue la Reina que vio nacer el Nuevo Mundo y la Edad Moderna, y vio morir la Edad Media. Reina-mujer, Reina-sufrimiento y Reina-fatalidad humana. De Sófocles a O'Neill todo fue posible, en la psicología de esta Reina. REALIZADA EN CINE, COMO PELÍCULA DE LARGOMETRAJE POR RAFAEL GORDON.

Un escultor es encargado de construir la primera estatua que la Europa Unidad consagra a Cervantes. A partir de ahí, todas las fuerzas del aparato cultural —económicas, políticas, religiosas, nacionalistas, militares, publicitarias y humanas— exigen al escultor que la efigie de Cervantes represente los intereses particulares de cada uno de los organismos que financian el monumento. El escultor, enfermo de cuerpo como Cervantes, va poco a poco, enfermando de alma, a medida que las presiones apagan su libertad.

El Dios de los ateos, se presenta en un teatro, antes de que comience la representación. Ante el asombro del público, invita al Diablo a llorar. El Diablo jura por Dios, «Jamás lloraré». Comienza la representación, en un gran cesto vemos las cabezas cortadas y parlantes de Dantón, Maria Antonieta, Carlos I y la de un campesino adúltero. ¿Conseguirá Dios hacer que el Diablo se apiade de ellos, y llore por primera vez?

A comienzos del siglo XX en la famosa ciudad de Sodoma, la ley de los Tribunales de Justicia es el reflejo del poder. Cuando jueces, abogados, fiscal y acusados ejecutan la ley del poder, las sentencias serán las más iconoclastas del código judicial, y las más ejemplares del mundo civilizado.

Londres 1939, el Doctor Freud vive los últimos momentos de su vida. La realidad inmediata y el sentido común, en sus diálogos con su criada irlandesa, pone en evidencia, sus ochenta años de investigación sobre la alma humana. Pero aparece su imaginación en forma de mujer, como diseñada por Mann Ray, para hacer sentir al viejo doctor, que su prodigiosa creatividad esta intacta.

Última noche de Benito Moussolini antes de ser fusilado. Moussolini confiesa a Clara Petachi, el error y el horror de su existencia, donde se dio cita, toda la barbarie humana. Víctima de la mentalidad de una época y verdugo de un siglo, Moussolini se confiesa como impulsor de un pensamiento totalitario, que aún pervive, en la estructura social y política del siglo XXI.

La historia de una madre y su hijo que han decidido animarse el uno al otro, a cometer suicidio, por el tedio a vivir.